1樓：匿名使用者
1 自然
率真自然是一切藝術的靈魂，最有價值的藝術品往往是在不經意間得來的。蘇軾說：「書出無意于佳乃佳爾」，那種矯揉造作，刻意求工的作品反而藝術價值不高。
被譽為天下第一行書的王羲之的《蘭亭序》、天下第二行書顏真卿的《寄侄文稿》、天下第三行書蘇軾的《黃州寒食帖》都以草稿的形式流傳後世，雖為草稿但其藝術價值是最高的，如果想刻意寫出一幅好的作品卻未必能如願：黃庭堅就在《黃州寒食帖跋》中笑到：「復使東坡復為之，未必及此。
」2 思想
蘇軾有句話叫「退筆如山未足珍，讀書萬卷始通神」即言工夫在書外。乙個沒有思想的書法家頂多算個書匠，其書法是沒有藝術價值的。被外行臭罵狗屁不通不是壞事，你可能是真正的書法家：
真正有價值的書法是有思想內涵的，是作者用獨到的審美眼光表現出來的一種美。如金農的書法作品雖然筆法稚拙，但這與他們追求的那種生活方式，處世態度是相映成趣的，其藝術價值與乙個信手塗鴉的兒童是不可同日而語的；倪雲林乃一代高士，隱居太湖之濱，於是他的書法作品就透出淡雅高古的氣息；趙孟頫身為宋室嫡孫卻被元朝廷招入為官，他追求一種圓滑世故的中庸之道，他的作品的氣象溫和雅麗，與他的思想是協調的。
3 創造性
只有創新才有價值可言。書法的創造性在於貫古通今，唐代釋亞棲在《論書》中說「凡書即通變」，學別人的東西學的再像還是別人的，是談不上任何價值的。書法家並無優劣之別，真正的書法家貴在能有獨到的面目。
藝術無論怎樣發展，都必須建立在傳統的基礎上。任何拋棄傳統的東西是不能稱之為藝術的。但是書法家之所以成為書法家，就是因為他們能在承傳統的基礎上博覽眾家之長而成一家之貌，這就是創造性。
書法史上幾乎所有書法家都或多或少地受二王的影響，但只有少數「師古而不泥於古」的人才成為大家，其中顏真卿得其筋，柳公權得其骨，董華亭得其雅，楮遂良得其氣、趙孟頫得其韻、陸柬之得其型、李世民得其意、歐陽詢得其勢、智永得其法。
4 境界
書法有三種境界：心摹手追之境界、得心應手之境界、心手兩忘之境界。其中心手兩忘境界是最高境界。
不同境界書法家作品的藝術價值是不同的，同乙個書法家當他的書法境界得到提公升時，其作品的藝術價值也隨之得到提高。
2樓：匿名使用者
達到一種境界
人筆合一
達到融合的效果
寫字的時候 不是感覺在寫字
而是在享受
這種感覺可能只有
親臨其境才能體會
3樓：匿名使用者
我認為書法的價值就是書法的藝術所在.只有書法有了其真正的藝術魅力,才能真正體現其價值所在.
4樓：匿名使用者
我認為書法就是乙個人的靈魂,更能夠體現起我們中國人跟方塊字一樣四四方方,端端正正.我愛書法,它能夠讓我在生活中找到樂趣.
5樓：匿名使用者
在於體現生命的價值，人們都說寫書法能延年益壽，但我佷酷愛書法
6樓：脫彭偶明知
書法的價值就是使漢字再公升一級地位，使漢字更加活靈活現。
7樓：瀧淵忻書竹
書法的價值：書法是一種藝術，藝術是無價的，當然這要看書法家的藝術造詣。
書法的價值是什麼？
8樓：匿名使用者
書法是藝術，藝術是無價的，這是人們常說的，按「價值」理論，世上所有的東西都應該有「價 格」， 只是高和低之分。 如王羲之的「蘭亭序」、 或專供皇上欣賞的「三希堂」等一些國寶級文物， 是無價之寶，「價值」就高。一些沒有名的、作品低劣、粗糙的，是沒有價值的，或「價值」很 低。
判定書法是否有「價值」，這是一門學問，要弄懂分清作品優劣，那得下一番功夫。像徐邦 達那樣的鑑賞家見過很多常人見不到的書畫作品， 對書畫作品的鑑定有很深的功夫， 也是常 人無法達到的。但這也有一定的規律可尋。
簡單的說有以下幾個方面：
一、是否有歷史價值。在政治、經濟、文化領域有一定的影響的人物的書法，如當代的有 影響的美籍華人作家韓素音女士鋼筆手書，放大刻在中國的碑林中。
二、是否有藝術價值。如當代的布衣白蕉先生其書法高度可稱之當代的「王羲之」。
三、是否既有歷史價值又有藝術價值。如于右任先生，即做過行政院長、同時又是大書法 家。 從中國的書法歷史看， 那些有名的書家留下的作品都具有歷史「價值」， 同時又有藝術價值。
從此而言書法的「價值」，是要經過歷史的篩選，才能斷定她的含金量，否則，很難說清是否 具有真正的「價值」。所以投資書法作品一定要慎重，今天看來很有名的，或許明天就沒有名 了，今天沒有名的，或許明天就有名了。今天有名人的作品的價位很高，少則一兩千，多則 四五千，是否有投資價值就很難說了，而且大量的求購者購得的作品的質量難以保證。
這時 我想起了「**」，越是最紅火的時候，風險也就越大，也是最危險的時候，「**」天天長， 就是讓人失去理智。如同筐下放著好吃的食物，引誘鳥兒來覓食，貪吃的鳥兒往往被美食所 吸引，其目的是套住貪食的鳥兒，幸運的鳥兒會在被扣住之前逃脫，不幸者就成為貪吃食物 的犧牲品。 「投資」就是要求回報。
乙個精明的「投資」著，往往在不經意處下功夫，投資少，回報多。 如：有人「買**」是看**裡幾乎沒有人了，去買，等**裡人頭串動、人滿為患時，去賣， 輕輕鬆鬆掙大錢。
這如吃甘蔗，光吃中間的那一段，把高處的留給別人吃。我有乙個朋友是 做集郵和古錢幣的，很有眼力，低買高賣，把品像好的留下，品像差的買出，像滾雪球似的 越滾越多。以集郵和古錢幣來養集郵和古錢幣，即增長了知識、陶冶了情操，又賺了錢。
還 有的不懂「投資」，見人買也買，只買不賣，結果占用了大量的資金，不但掙不到錢還要陪錢。 投資是乙個生意，有高潮也有低潮，只進不出不是投資，進進出出才能搞活，像水一樣，流 動則活，不動則死。目的就是賺錢，這是「投資」的原則。
「價值」決定著「投資」。書法價值怎麼定，這不好說，同是乙個人，找到家裡四尺條幅標價 幾千，可到 xx 交易會上展銷，竟沒有成交。另一位先生想在《xx 書法》雜誌上發表作品， 一位經紀人說：
你只要買 xx 先生的十幅書法作品，一幅三千，共三萬就可以。還有的書家 到某地去講學，不忘推銷自己的作品。自稱我的作品的**在家是 x 千元，對自己的學生 （或同道）優惠，500 元一幅、200 元一幅；印章 800 元一枚等。
不同的書家**也不同， 現場交易，一會兒幾十幅作品或印章一揮而就。不過現場交易確實便宜，如果到家去買，價 格是不可以談的，幾千就是幾千。**是怎麼定的不知道，都是誰買的？
搞不清楚。筆者問 過一位當地的書家，這些作品你買嗎？回答是肯定的：
不買。那誰買哪？沒有證據，也不能 亂說，只有自己猜測而已。
有一次一位畫家來訪，筆者和他談起了畫和畫的銷售情況，畫家 談起自己的賣畫經歷：有人要兩幅 xx 畫，他按主人的要求畫完，去和買畫人見面，乙個是 xx 局的局長，乙個是印刷廠的廠長。當面談好價錢一幅 3000 元，兩幅 6000 元。
局長看後 很高興說：好！廠長就從兜裡拿出 6000 元錢，當場交給畫家。
還有一次和朋友到了南方的 乙個大城市，和當地的 x 局局長吃飯，在飯局上朋友介紹其畫家，並拿出畫家的畫展示， 局長讚不絕口，說這兩幅都要了，一幅 3000，兩幅 6000 元我要定了怎樣？畫家對這樣的 買主的爽快當然很高興，說：好！
好！局長拿出 6000 給畫家，當場交易成功。啊！
明白了， 原來是這樣一種情況。 我去過古物市場，在那裡可學到真正的「投資」和「價值」的關係，學到識別真假的能力，各 個人都能找到自己所需要的東西，真與假由自己判斷，買與賣也由自己決定。我看到有很多 「賞玩」高手，用很低廉的**買到很好的東西。
如一塊河田玉印章，篆文、刀工極為漂亮， 30 元錢搞定。有一天筆者花了 210 元也買了一枚小璽印，銀質，龜鈕。龜鈕紋理清晰，做 工講究，栩栩如生，漂亮至極。
印面是鑿印，印文是：「王 x」，我請鄭大的教授，殷商文化 研究所的專家王蘊智博士鑑定，他說也沒有見過這個字。看來中國文化確實博大精深，有很 多東西需要去學，去研究。
有人要買，可我不賣，我是欣賞者，不是投資者，要的是精神享 受，自娛自樂。在古物市場上一枚好的漢印，**在 500 元左右。另外，我還掏 40 元買了 一枚橋鈕、銅製、朱文、漢鑄印，也很漂亮。
近幾年沒有時間去過古物市場了，不知現在行 情如何，但我想，比現代篆刻家的作品要便宜很多。 不是所有的東西都有「價值」。古玩也是如此，不同的年代、不同的時期，「價值」也不相同。
有的值錢，有的不值錢。如在鼎盛時期，人們過著幸福的生活，物品豐富，有很多精美的東 西產生，其物品「價值」就大。在兵荒馬亂時期，人們吃都吃不飽，物品貧乏，不可能創造出 好東西，其物品「價值」就小。
現代的書法也是如此，有的值錢，有的不值錢。另外，不一定 價錢高的就值錢，價錢低的就不值錢，關鍵是看質量、水平如何。而現在不是這種情況，書 法交易大多是「暗箱操作」，買書法的不掛書法，不買書法的而掛書法，沒有真正走向市場， 離老百姓很遠，這不利於書法的振興。
離老百姓近的還是哪些民間藝人的「彩色的鳥蟲字」， 用一塊皮子，沾上不同的顏色，畫出鳥、蟲、草連成字，是名字，警句等，二尺 3 元，生 意尚好。可書法沒有走向街頭，沒有走向人民大眾。這裡有很多原因，我認為最重要的還是 「觀念」的問題。
上次和書友聊天就談到這個問題，他說：「在美國街頭上『鼓手』的技術，到中 國來都是第一流的。」這話雖有些誇張，但不無道理。
我說：「中國的那些書法家一幅字幾千， 到美國靠書法是否也能生活？」「那肯定不能！
」他堅定的回答。我又說：「在中國幾千一幅的 書法作品，在市場上公開銷售，能搶購嗎？
老百姓買嗎？」「那肯定不買！」他又堅定的回答。
試問胡長青的書法幾千一幅的都賣給誰了？是否從國家的腰包裝進了自己的腰包。 書法的「價值」，只有真正地走向市場，走向老百姓，書法作品才能體現其真正「價值」。
9樓：歸容苦芳林
1自然率真自然是一切藝術的靈魂，最有價值的藝術品往往是在不經意間得來的。蘇軾說：「書出無意于佳乃佳爾」，那種矯揉造作，刻意求工的作品反而藝術價值不高。
被譽為天下第一行書的王羲之的《蘭亭序》、天下第二行書顏真卿的《寄侄文稿》、天下第三行書蘇軾的《黃州寒食帖》都以草稿的形式流傳後世，雖為草稿但其藝術價值是最高的，如果想刻意寫出一幅好的作品卻未必能如願：黃庭堅就在《黃州寒食帖跋》中笑到：「復使東坡復為之，未必及此。
」2思想
蘇軾有句話叫「退筆如山未足珍，讀書萬卷始通神」即言工夫在書外。乙個沒有思想的書法家頂多算個書匠，其書法是沒有藝術價值的。被外行臭罵狗屁不通不是壞事，你可能是真正的書法家：
真正有價值的書法是有思想內涵的，是作者用獨到的審美眼光表現出來的一種美。如金農的書法作品雖然筆法稚拙，但這與他們追求的那種生活方式，處世態度是相映成趣的，其藝術價值與乙個信手塗鴉的兒童是不可同日而語的；倪雲林乃一代高士，隱居太湖之濱，於是他的書法作品就透出淡雅高古的氣息；趙孟頫身為宋室嫡孫卻被元朝廷招入為官，他追求一種圓滑世故的中庸之道，他的作品的氣象溫和雅麗，與他的思想是協調的。
3創造性
只有創新才有價值可言。書法的創造性在於貫古通今，唐代釋亞棲在《論書》中說「凡書即通變」，學別人的東西學的再像還是別人的，是談不上任何價值的。書法家並無優劣之別，真正的書法家貴在能有獨到的面目。
藝術無論怎樣發展，都必須建立在傳統的基礎上。任何拋棄傳統的東西是不能稱之為藝術的。但是書法家之所以成為書法家，就是因為他們能在承傳統的基礎上博覽眾家之長而成一家之貌，這就是創造性。
書法史上幾乎所有書法家都或多或少地受二王的影響，但只有少數「師古而不泥於古」的人才成為大家，其中顏真卿得其筋，柳公權得其骨，董華亭得其雅，楮遂良得其氣、趙孟頫得其韻、陸柬之得其型、李世民得其意、歐陽詢得其勢、智永得其法。4境界
書法有三種境界：心摹手追之境界、得心應手之境界、心手兩忘之境界。其中心手兩忘境界是最高境界。
不同境界書法家作品的藝術價值是不同的，同乙個書法家當他的書法境界得到提公升時，其作品的藝術價值也隨之得到提高。
王寶玉書法價值評估
相同與不相同的字畫在不同的人眼裡 都是不一樣的，但是無論誰的書畫都有好差，都有值錢與不值錢的，有貴的和相對便宜一點的，所以不能籠統用平方尺來論，只能說某一張是多少錢一平方尺。潤格也沒有什麼準頭，只是一種參考，主要還是靠自己的判斷和對他的書畫的了解，以及當時的市場的炒作情況而定。一幅字畫，在不同地點 ...
劉治民的書法作品價值
收藏不要因為某個書畫家或者別的藝術家出名了就去收購，更不要去收購已經炒得很高的書畫等藝術品 也不要因為某個藝術家還不出名，就不收藏他的藝術品，甚至藝術價值高的也不收購。只要是真正有價值，有特色的書畫等藝術品都值得收購。因為許多藝術家起初不出名，他的書畫等卻已經很好，很有特色了，只是人們還沒有認識到，...
書法藝術的美學價值有哪原則，書法藝術的美學價值有哪三個原則
結構，筆法抄，黑法，布白 書法欣賞與評bai價有三du大要素，即 技巧的高低，功力zhi的深淺，品格的雅俗dao。這三要素中，其實把古人一直強調的 法 與 意 作為書法藝術審美核心。技巧與功力可以類歸書法中的 法 之範疇，品格或格調可以說對 意 的追求。我個人更進一步地理解 成，這也是廣義上 術 與...