1樓：點點電
各有說法,因為各個學派不一樣的研究方向不同,
我同意二樓的觀點.
2樓：清晨的精靈
個人有個人的見解嘛!
蘇軾評價王維「詩中有畫，畫中有詩」這一思維過程屬於（）
3樓：來日方長
蘇軾評價王維「詩中有畫，畫中有詩」這一思維過程屬於（想象）。
想像是人腦對已儲存的表象進行加工改造，形成新形象的心理過程，「詩中有詩，畫中有詩」是指由詩文本身產生的詩的意境，屬於想象過程。
詩中有畫，畫中有詩。
出處：宋·蘇軾《東坡題跋·書摩詰〈藍田煙雨圖〉》：「味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。」
釋義：讀王維的詩，猶如一幅畫一般，觀賞王維的話，猶如一首詩。
形容長於描寫景物的詩，使讀者如置身圖畫當中。也形容詩的意境非常優美。
4樓：313s美男子
【題目】：蘇軾評價王維「詩中有畫，畫中有詩」這一思維過程屬於（）
【解析】：想象是人腦對已儲存的表象進行加工改造，形成新形象的心理過程，「詩中有畫，畫中有詩」是指由詩文本身產生的詩的意境，屬於想象過程。
【正確答案】：b想象
5樓：匿名使用者
蘇軾評價王維「詩中有畫，畫中有詩」這一思維過程屬於（）
a 聯想
6樓：終日再來
應該是a聯想，因為這是在他看到了王維的作品的時候說的一句話！
王維的詩為什麼被蘇軾譽為，「詩中有畫，畫中有詩」？
7樓：0雷哥真棒
關於王維詩與畫的關係，歷代的**層出不窮，而這主要源於蘇軾在評價王維《藍田煙雨圖》中的題詩時，說了一番流傳甚廣的話：「味摩詰之詩，詩中有畫;觀摩詰之畫，畫中有詩。」此說為眾多研究者所接受，並對其進一步闡發，認為王維的山水詩和部分田園詩都具有這樣的特點，唐代詩人孟浩然的一些詩亦有如是特點，這基本符合唐人創作的實際情況。
至於戴鳴《桑陰隨記》雲「古人詩皆有畫，古人畫皆有詩」，則顯然有失偏頗，晚明張岱在《與包嚴介》中指出王維的題詩並非句句入畫，而且認為「詩以空靈才為妙詩，可以入畫之詩，尚是銀屑也」，則是直接對「詩中有畫，畫中有詩」的否定，自此，後人對於王維詩中有畫的質疑愈演愈烈，新時期的蔣寅可謂此風的集大成者，他的《對王維「詩中有畫」的質疑》直接提出「將王維詩的成就歸於『詩中有畫』已然損害了王維詩的藝術價值」，「代表王維詩歌特色的恰恰是詩不可畫」。在我看來，蘇軾關於王維詩畫的評價是很恰當的，蔣寅等人將「詩中有畫」等同於「詩可入畫」，顯然誤解了蘇軾的原意，本文將試圖在以往研究的基礎上，對此作一些補充。
美國華萊士・斯蒂文斯在《詩歌與繪畫的關係》中說到，詩歌和繪畫起源於敏感性，詩人和畫家憑藉頭腦努力來完成他們的工作，他們「不是憑藉靈感，而是憑藉想象或者是想象所激發的神秘的原因。簡而言之，這兩門藝術，詩歌和繪畫，都共同擁有一種勞動元素。」同時，中國古代作家注重個人主觀感情意緒的抒發，強調個性和感情的真實。
由此可以看出，詩歌與繪畫的產生來自於作家本身豐富的想象力、敏銳的洞察力和真摯飽滿的感情意緒，這即是說，作家在進行創作詩與畫的時候，感情思維是極其相似的，只是用來表達感情和所思所想的方式有所不同而已，他們都是形象的製造者。美國的霍華德・奈莫洛夫在《論詩歌與繪畫，兼及對**的一點思考》甚至說：「詩人和畫家都用語言寫作」，「畫家的語言當然擁有最古老的書寫語言的光榮」，這就更進一步拉近了詩歌與繪畫產生的距離。
王維作為一名詩人兼畫家，他最著名的詩是山水田園詩，研究者說他「詩中有畫」，也主要是指這些詩作;同時，王維在繪畫領域的最高成就是他的山水畫。無論他的詩還是畫，都與前代有了很大區別，能盡去魏晉以來的精工雕琢之風，注重自我感情的隨意宣洩。他在進行詩歌創作或繪畫創作的時候，所運用的思維和情感也是大致相同的，當他置身於大自然，欣賞山水花鳥時，偶然間為物所動，豐富的意象在他的腦海中竄動，各種感情暗潮湧動，他便想將這大自然的美妙記錄下來，或直接用詩歌語言來傳達，或直接用畫面形象來表現，兩者都能夠將作者的感情思緒完滿地表達出來。
此時，王維的詩中便有了畫，他的畫中也有了詩，兩者都是王維心中情感的宣洩，腦海中意象的再現，是王維憑藉自己對藝術的敏感，經過想象和加工而形成的。從這一點上看，說王維「詩中有畫，畫中有詩」，是再恰當不過了。
蘇軾在欣賞王維詩與畫的時候，是從他自身對詩與畫的認識著手的。詩畫藝術的相通之處都離不開意境的創造，意境的特徵在於情景交融，但又不止於情景交融，它超越了客觀物象，從有限到無限，從具體昇華到空靈。蘇軾對於這種意境的深刻體驗，使他更能切身理解王維詩畫中的意境，他的鑑賞自然也較一般欣賞者更符合王維詩畫的深刻內涵。
而一般讀者若在蘇軾以前欣賞王維的詩畫，腦海中也會浮現出一些自然山水形象，但具體對其又說不清，道不明，蘇軾的評價則為我們揭開了存在於詩畫之間的面紗。王維山水田園詩給人的感受就是形象鮮明，畫面感強，韻味幽深，用梅堯臣的話說就是「狀難寫之景如在目前，含不盡之意見於言外」。尚永亮對此作了詳盡闡發，文章說到：
「所謂『詩中有畫』，並不是說詩就是畫，也不是說詩中所含畫意都可拿來入畫，而主要是說，詩中描寫的物態和表現的情景像畫一樣，可以形象地呈現在讀者眼前，令人有一種宛然在目的感覺。」「『不盡之意』則主要指詩中由歷時性意象對映出的特定氛圍和意境，這是一種難以描畫的景致。」這很符合我們在讀王維詩時的感受，王維寫詩時善於選擇大自然中清透明朗的物象，而這些物象往往呈現出一種明晰、閒散、悠遠的意境，很容易讓人沉浸其中，這正是王維「詩中有畫」的奇妙之處。
因此，蘇軾關於王維詩畫的評價，是抓住了王維詩畫的核心的，這一評價對於我們正確認識王維的詩畫關係意義深遠，也警示我們在質疑別人的觀點時，要多加思考，以避免對某些中肯的觀點進行不恰當的否定或貶低。
8樓：匿名使用者
蘇軾曾說:"味摩詰之詩,詩中有畫;觀摩詰之畫,畫中有詩。"(《東坡題跋·書摩詰藍田煙雨圖》)。
9樓：匿名使用者
王維,王維以清新淡遠,自然脫俗的風格,創造出一種「詩中有畫,畫中有詩」「詩中有禪」的意境,在詩壇樹起了一面不倒的旗幟。
10樓：黑暗霸主霸鯊
此說為眾多研究者所接受，並對其進一步闡發，認為王維的山水詩和部分田園詩都具有這樣的特點，唐代詩人孟浩然的一些詩亦有如是特點，這基本符合唐人創作的實際情況。
11樓：阿芯
王維既是詩人，又是畫家，其所成就，不僅僅能詩善畫，而是把藝術中的詩與畫，通過他的他作，給以融化。
12樓：匿名使用者
因為王維是山水田園詩人 他的詩風格清新 有如乙份畫卷 同時這幅畫卷中有著恬淡的詩意
13樓：小姐姐獅子座
王維的詩句很有代入性，通讀全文，就會展現詩人想表達的思想
14樓：1999張微
王維還精於繪畫.他能將詩歌與繪畫相互溝通,被蘇軾譽之為「詩中有畫」、「畫中有詩」.能作人物、佛像、尤長於山水、青綠、水、墨兼擅,
15樓：檸檬我超萌
王維是唐代具有多方面藝術才能的傑出詩人,他工詩善畫,又精通**,並能以畫、樂之理融會於詩中.
16樓：只喝可樂
取決於王維個人，他是是人，有是畫家。
為什麼說王維詩歌是"詩中有畫,畫中有詩"?
17樓：卸下偽裝忘勒傷
王維的詩，詩中有畫，畫中有詩。他對自然美的感受獨特而細緻入微，筆下山水景物特具神韻，略事渲染而意境悠長，色彩鮮明優美，極有畫意。他寫景動靜結合，善於細緻地表現自然界的光色和音響變化。
他的寫景詩，常用五律 、五絕，篇幅短小，語言精美，音節舒緩，宜於表現山水幽靜和詩人恬適的心情。
王維還精於繪畫。他能將詩歌與繪畫相互溝通，被蘇軾譽之為「詩中有畫」、「畫中有詩」。能作人物、佛像、尤長於山水、青綠、水、墨兼擅，更以水墨山水為人稱許。
所作破墨山水，筆跡勁爽，「雲峰石色，絕跡天機，非繪者之所及也」。
擴充套件資料：
王維（701年－761年，一說699年—761年），字摩詰，號摩詰居士。河東蒲州（今山西運城）人，祖籍山西祁縣。唐朝著名詩人、畫家。
王維出身河東王氏，於開元十九年（731年）狀元及第。歷官右拾遺、監察御史、河西節度使判官。唐玄宗天寶年間，王維拜吏部郎中、給事中。
安祿山攻陷長安時，王維被迫受偽職。長安收復後，被責授太子中允。唐肅宗乾元年間任尚書右丞，故世稱「王右丞」。
王維參禪悟理，學莊通道，精通詩、書、畫、**等，以詩名盛於開元、天寶間，尤長五言，多詠山水田園，與孟浩然合稱「王孟」，有「詩佛」之稱 。書畫特臻其妙，後人推其為南宗山水畫之祖。蘇軾評價其：
「味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。」 存詩400餘首，代表詩作有《相思》、《山居秋暝》等。著作有《王右丞集》、《畫學秘訣》。
文學特色
詩如畫卷，美不勝收
蘇軾曾說：「味摩詰之詩，詩中有畫，觀摩詰之畫，畫中有詩」（《東坡志林》）。王維多才多藝，他把繪畫的精髓帶進詩歌的天地，以靈性的語言，生花的妙筆為我們描繪出一幅幅或浪漫、或空靈、或淡遠的傳神之作。
他的山水詩關於著色取勢，如「漠漠水田飛白鷺，陰陰夏木囀黃鸝」（《積雨輞川莊作》）「雨中草色綠堪染，水上桃花紅欲燃。」（《輞川別業》）「白水明田外，碧峰出山後」（《新晴野望》）
王維的山水詩關於結構畫面，使其層次豐富，遠近相宣，乃至動靜相兼，聲色俱佳，更多一層動感和**美，如「松含風裡聲，花對池中影」（《林園即事寄舍弟》）「萬壑樹參天，千山響杜鵑。山中一夜雨，樹杪百重泉。」
（《送梓州李使君》「郡邑浮前浦，波瀾動遠空。」（漢江臨眺）「草間蛩響臨秋急，山里蟬聲落暮悲。（《早秋山中作》）又如《山居秋暝》：
空山新雨後，天氣晚來秋。明月松間照，清泉石上流。竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。
隨意春芳歇，王孫自可留。有遠景近景，仰視俯視，冷色暖色，人聲水聲，把繪畫美、**美與詩歌美充分地結合起來。
王詩的畫境，具有清淡靜謐的人性特徵。如《竹里館》：獨坐幽篁裡，彈琴復長嘯，深林人不知，明月來相照。
幽靜的竹林，皎潔的月光，讓詩人不禁豪氣大發，仰天長嘯，一吐胸中鬱悶。而千思萬緒，竟只有明月相知。
神韻的淡遠，是王維詩中畫境的靈魂。《鹿柴》雲：「空山不見人，但聞人語響，返景入深林，復照青苔上。
」詩中著意描寫了作者獨處於空山深林，看到一束夕陽的斜暉，透過密林的空隙，灑在林中的青苔上，在博大紛繁的自然景物中，詩人捕捉到最引人入勝的一瞬間，有簡淡的筆墨，細緻入微地給出一幅寂靜幽清的畫卷，意趣悠遠，令人神往。
18樓：地煞
王維詩歌是"詩中有畫,畫中有詩"的原因：
蘇軾曾說：「味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。」（《東坡題跋·書摩詰藍田煙雨圖》）。
王維不但有卓越的文學才能，而且是出色的畫家，還擅長**。深湛的藝術修養，對於自然的愛好和長期山林生活的經歷，使他對自然美具有敏銳獨特而細緻入微的感受，因而他筆下的山水景物特別富有神韻，常常是略事渲染，便表現出深長悠遠的意境，耐人玩味。他的詩取景狀物，極有畫意，色彩映襯鮮明而優美，寫景動靜結合，尤善於細緻地表現自然界的光色和音響變化。
例如「聲喧亂石中，色靜深松裡」（《青溪》）、「泉聲咽危石，日色冷青松」（《過香積寺》）以及《鳥鳴澗》、《鹿柴》、《木蘭柴》等詩，都有體物入微之作。
王維（701年－761年，一說699年—761年），河東蒲州（今山西運城）人，祖籍山西祁縣。唐朝著名詩人、畫家，字摩詰，號摩詰居士。
王維出身河東王氏，於開元十九年（731年）狀元及第。歷官右拾遺、監察御史、河西節度使判官。唐玄宗天寶年間，王維拜吏部郎中、給事中。
安祿山攻陷長安時，王維被迫受偽職。長安收復後，被責授太子中允。唐肅宗乾元年間任尚書右丞，故世稱「王右丞」。
王維參禪悟理，學莊通道，精通詩、書、畫、**等，以詩名盛於開元、天寶間，尤長五言，多詠山水田園，與孟浩然合稱「王孟」，有「詩佛」之稱。書畫特臻其妙，後人推其為南宗山水畫之祖。蘇軾評價其：
「味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。」存詩400餘首，代表詩作有《相思》、《山居秋暝》等。著作有《王右丞集》、《畫學秘訣》。
評價：世有「李白是天才，杜甫是地才，王維是人才」之說，後人亦稱王維為詩佛，此稱謂不僅是言王維詩歌中的佛教意味和王維的宗教傾向，更表達了後人對王維在唐朝詩壇崇高地位的肯定。王維不僅是公認的詩佛，也是文人畫的南山之宗（錢鍾書稱他為「盛唐畫壇第一把交椅」），並且精通音律，善書法，篆的一手好刻印，是少有的全才。
王維詩在其生前以及後世，都享有盛名。史稱其「名盛於開元、天寶間，豪英貴人虛左以迎，寧、薛諸王待若師友」（《新唐書》本傳）。唐代宗曾譽之為「天下文宗」（《答王縉進王維集表詔》）。
杜甫也稱他「最傳秀句寰區滿」（《解悶》十二首之八）。唐末司空圖則讚其「趣味澄復，若清沈之貫達」（《與王駕評詩書》）。昔人曾譽王維為「詩佛」，並與「詩聖」杜甫、「詩仙」李白並提。
以思想內容而言，王維詩遠不能與李、杜相提並論；而在藝術方面，王維確有其獨特的成就與貢獻。唐劉長卿、大歷十才子以至姚合、賈島等人的詩歌，都在不同程度上受到王維影響。直到清代，王士禎標舉神韻，實際上也以其詩為宗尚。
為什麼有些人不認同清朝是中國歷史的一部分呢
因為清朝後期腐敗無能，和外國簽訂了很多不平等條約，喪失了很多領土，所以有些人不認同清朝是中國歷史的一部分。清朝是滿人當政，且慈禧太后的閉關鎖國更是促使了舊中國的分崩離析。對比中國古代以往的強盛，清朝實在是功過抵消不能。因為很多人認為清朝不是純粹的漢人統治清，朝是由滿人建立的，即便後面滿漢一家，也有很...
為什麼東北三省能形成超越省級的身份認同
上善若水 我覺得跟當年北上有很大的關係，東北那個位置到處都是黑土地，土壤肥沃，不但有糧倉還有石油，怎麼都是富的流油的位置。加上闖關東這個人口遷移的大運動，不管怎麼覺得那個位置真是那個年代衣食富足的地方。還有小學課本上啊，從小的時候課本就告訴我們東北三省的山林遍野，鹿茸啊，貂皮啊，人蔘啊，什麼山珍野味...
為什麼我的空間設定對所有人開放，非好友卻進不了我空間
樓主伱好,這個對所有人開放指的是你的所有的q好友,非好友是不可以進去的,當然,如果有共同的好友,另一個不你的好友,你也是可以通過這個好友的空間進去,一般都是可以的,希望可以幫到伱,若滿意,望採納,qq空間設定所有人可見 為什麼好友們還是訪問不了我空間呢？ 你好解決您的問題了嗎？能採納 高檔服裝 批發...