1樓：
可以改變下畫風線條是其次 關鍵是結構準確
2樓：匿名使用者
改變一下拿筆的角度,與畫紙的夾角大一些。還有排線的時候,雖然是接連著劃,每根排線感覺在心裡過一下,也就是有單獨的節奏。這樣會畫得慢,但層次很好。
3樓：
線條千萬不能亂，也不能過於去重複，下筆要利索。多練習打線條，練習直線（長橫線、長豎線下同），平塗（一條線挨一條線，成塊），弧線（半月牙形狀，成組），回環線練習（一筆連續，成組），還要做線條的由淺入深、由深到淺的成組練習。
4樓：jc王靜
可以用擦拭的方式將鉛筆芯融入畫裡面啊！！
5樓：o憶帆的夏天
膩？具體指什麼樣的？
應該還是用可塑性橡皮吧。你是不是習慣用手或者用餐巾紙塗抹畫面？這是個非常不好的習慣，應該修改。
6樓：匿名使用者
畫的膩,實際上是你沒有完全把握素描調子的關鍵點,交界線位置畫好了很關鍵,你畫的膩無非是想把畫面區域加重,如果不注重用筆技法就會膩,要注意用筆方向,鉛筆的軟硬度,先軟後硬是辦法之一
7樓：人可白
不能滑，越滑越膩，用可塑橡皮
8樓：迷你
這個啊，像素描要由軟鉛用到硬鉛，先用8b的這種軟鉛把大的黑白灰區分，用衛生紙擦一擦，刻畫細節用硬一點的鉛筆，千萬不要畫不黑就死摳，用自己的小手指頂著紙，慢慢上調子。。。。
9樓：匿名使用者
排線的時候注意一下，做好順序排列，交叉排列時給人透氣的感覺，不要太密，會顯得雜亂無章
10樓：甜餅記憶塊
筆削尖了畫，最後一層的排線一定要硬朗，用3b或4b的。
之前的加深可以先用筆擦，膩一點沒事
11樓：匿名使用者
可能是你排多了，你可以試著先用手或擦筆把體積等大關係先做出來再排線條！！
12樓：微沫小禎
鉛筆削尖點，上調子，打線條對比著大，主要還是憑感覺。
13樓：匿名使用者
用自動鉛筆畫，這樣畫的細，看起來很飽滿
14樓：淚成長線
不能畫的太重，一次一次的上調子，這樣有層次感。
15樓：青春
用筆尖畫，不要用筆側畫
16樓：匿名使用者
用鉛筆b數不要太高。。。
17樓：匿名使用者
鉛筆要削尖 不要用太粗的鉛筆
為什麼像素描容易畫膩，有什麼好的解決方法嗎？
18樓：手機使用者
1。形要準。簡單說來就是要畫的像。
但是為什麼有的人明明沒畫像但結果仍是高分？因為閱卷老師根本不知道你畫的人到底是誰，所以，閱卷老師判斷你畫的像不象的唯一條件就是你畫的人結構正確，是個符合人比例，結構，頭骨，肌肉的人。（只限於真人頭像） 2。
要完整。畫面完整是考試素描的關鍵。（不論是不是頭像） 什麼叫畫面完整？
就是形完整，你所畫的光影也完整。所謂光影的完整不是說你畫的越黑，塗的越多就是完整了哦，而是說你把握的黑白灰關係正確，就是常說的素描關係正確，畫面才能說是完整。 3。
有體積。特別是頭髮，（因為很多很畫不好）要是沒有，你就白畫了。 體積表現的是物體的厚度，體積的表現要在理解了結構的基礎上。
頭是個近似的球體，鼻子是個近似的長方體。。。那分解開來，或者你畫石膏像/分面像的時候所練習的，都是為了理解結構和學習表現體積。 二：
畫色彩不象素描，很理性，如果把素描比做文化課就是數學，那色彩就是語文或者英語，是需要感覺的。這就是所謂的色彩感覺。 男生的色彩感覺本來沒有女生好，那怎麼弄？？？
但是考試色彩不需要那麼多感覺，理解一樣可以讓你考上美院（只要你不考油畫，你上了美院以後就不會很over） 對自己有信心。 畫好素描是畫好色彩的基礎，比如：你色彩畫不來襯布，那你素描畫襯布一樣畫不來，至少畫不好吧？
畫不好襯布主要是掌握不了襯布的體積，畫出來是平的，看上去只是襯布上髒了幾條。 那麼你要先像素描的襯布，分塊面（非常重要，一定要走的一步），如果能畫非常深入的分面素描，深入的去分析它的轉折，各個布折之間的關係，深入分析它的體積，光影，用塊面表現出來（不要畫的圓呼呼的）。如果畫2-3張，再來畫色彩的襯布，那素描的塊面就是畫色彩的襯布的筆觸，這樣即使顏色上不太對，但是體積是出來了的，一看就是很實在的襯布，那就是成功的一步。
其實色彩就是筆比鉛筆寬點，你還會畫吧？ 2。色彩上的大問題。
不說襯布之類的細節，你畫的色彩有沒有色調？？什麼是色調？色調就是你這副畫籠罩在一種怎樣的顏色裡？
說白了，考試的畫，色調基本都是你襯布的顏色，每樣物體的暗部都加一點點（少）這種顏色，ok，畫面物體間才有聯絡。 色調是分數的基礎，沒有色調，一切都沒有。風景更注重色調，千萬注意。
3。如果是畫風景，就把風景當作靜物來畫。不要把風景寫生看的很難，和靜物寫生一回事，主體物的罐子，就是房子。
襯布就是大背景，大山，大水。樹就是蘋果，麵包，乙個道理，自己練習體會。 4。
很多考生都不注意的，色彩上不光有明度，色相，純度的對比，最重要的冷暖。冷光下，亮部冷，暗部暖，暖光反之。明白？
如果沒有這個，完了。 最後說一點點大的方法，整體觀察，畫畫要整體觀察！ 別人眯著眼睛看物體不是近視，而是在比較物與物之間的顏色關係，都是紅色哪個暖一點，哪個偏藍一點。
整體觀察致關重要哦~ 三：還有就是速寫 最後，速寫要多畫手，腳和頭，很多考生因為覺得手難畫就避開它，那就完了。理解不了結構就臨摹，總之，要想快速的提高速寫，就要除了吃飯睡覺上廁所，三分鐘不停筆，等你的速寫可以用斤來算，而不是用張，那你就可以在考試上拿到高分了。
學習速寫的方法 ①多臨摹：對優秀作品的臨摹，是初學繪畫者最快捷簡便的學習方法。通過臨摹，一方面可做為訓練造型能力的手段，另一方面更重要的是學習其表現方法，應用在以後的學習中。
②熟生巧：速寫的工具較為簡單，利用速寫本可以隨時隨地記錄生活的每乙個側面。只有多畫多練才能提高專業水平。
③勤用腦：學習繪畫是一種艱辛的勞動，畫速寫決不是照抄物件，所以在速寫寫生中應注意多動腦筋，結合優秀示範作品認真對照思索。 ④由慢到快：
速寫訓練要遵循人們的認識規律，由慢到快，這是速寫訓練中，在時間限制上要遵循的原則。慢，是指以較慢的速度將物件較準確地記錄下來，形體的準確是重要的。但速寫又有一定的時間限制，速度只能在速寫實踐中逐步鍛鍊培養。
速寫的主要表現形式 速寫的表現方法很多，現僅就輔導班最普及的兩種方法作一介紹： ①以線為主的速寫 在表現物象的過程中，從結構出發，將物象的形體轉折、變化運動和質感用概括簡鍊的線條表現出來。它應具備造型嚴謹，形態自然生動，線條運用得當，整體效果好等特點。
它通過線的粗細、虛實變化表達主次關係、空間關係。 ②以線為主，線面結合的速寫 以線為主線面結合的速寫表現形式，在寫生中，尤其在課堂較長時間的針對美術高考的訓練中，能較好的發揮速寫的特點，這也是目前速寫訓練中常用的表現手法。通過對部分明暗交界線及暗部、衣紋處調子的補充新增，來表現物體，其特點是層次豐富，表現力強。
線的運用 ①線的穿插 表現好線與線之間的穿插和呼應關係，是使畫面富有節奏感的重要因素。同時，線的穿插呼應關係和透視關係對表現物象的空間感、層次感起著重要的作用。不同方向的線的組織穿插，給人前後方向感是不一樣的，它可以直接表現物體的透視方向。
但速寫又不同等於線描，如果每一處的刻畫都象線描一樣那麼注意衣紋，線與線之間的穿插呼應又失去了速寫富有節奏、流暢淋漓的韻味。 ②線的取捨提煉 速寫訓練中，基本形肯定之後，對於線的處理應注意以下幾點：「衣紋線」應注意忌平行，注意疏密對比，體現結構。
「結構線」要準確，貼**處要實一點，線要準。「慣性線」刻畫時不要畫得太多，且不宜畫得太重。 ③線的對比 在速寫中，通過對比發現物體形體比例、透視關係的正確與否。
而速寫中強調在形體比例、動態、透視等幾方面準確的前提下，利用和強調線的對ll，通常有以下幾種對比手法： 線的曲直對比、線的濃淡對比、 線的虛實對比、線的長短對比、 線的疏密對比、線的粗細對比。 ④關於結構 速寫的目的在於培養正確的觀察方法及嚴格的造型能力。
寫生者必須具備紮實、熟練的人體解剖知識，這樣在寫生中才能做到游刃有餘，人體的內部結構是沒有變化的，變化的只有隨著人體運動的動態、衣紋等。因此，線的運用與結構有著密不可分的關係，表現方法要為表現結構服務。 慢寫人物畫的基本方法步驟 在慢寫人物畫的訓練中，為了更好地表現人物，我們可以在畫慢寫之前進行乙個階段的人物小型頭像寫生，頭像不一定畫得太大，只十公分左右就可以了，另外還應進行手與腳的單獨寫生訓練。
因為在速寫中頭與手是非常重要的部分，須重點刻畫。 ①整體觀察、熟悉物件 整體觀察物件，掌握物件的形體、比例、運動特徵，從這些基本點著眼來分析研究感受物件表現物件。初步醞釀成熟後，頭腦中應出現畫好之後的大體效果，而這個反應是很快的，我們不妨叫它「成竹在胸」。
②構圖布局 。 根據選擇的角度，把寫生物件安排在畫幅的適當位置。將物件大的比例、動態畫出。
②落幅定形 輕輕落筆，從整體出發，用長直線或長弧線很快確定大的基本形體，抓住大的形體比例關係及透視關係。基本形體抓住之後，進一步檢查畫面是否需進一步調整，可將畫面推遠，從整體檢查形體比例、動態、透視是否準確無誤。寫生中，檢查、調整、修改應貫穿始終，可以說，作畫過程是乙個不斷調整不斷修改不斷完善的過程。
④區域性肯定 在基本形確定的基礎上，從區域性開始塑造形體，一般從頭部畫起，用準確肯定的筆觸開始描繪物件的五官形象，從上到下，將物件的手及身體輪廓、衣紋等做進一步刻畫。這裡應注意手、腳的透視方向，頭髮部分不要畫得太早。對衣紋部分的處理應注意幾種對比變化，即濃淡、虛實、粗細、曲直、長短、疏密對比。
在對頭、肩、手、腳刻畫時應注意其內部結構關係
19樓：手機使用者
美術就這樣，進步是呈階梯式的，經常畫很久都不進步，甚至退步;但是有時卻提高了好幾層次 我經常畫畫久了就越畫越沒感覺，我老師給我的建議是，回家休息一段時間，或者幫同學改改畫一段時間 我覺得老師的辦法很靈驗.但是前提是你不會玩過頭，畫畫的感覺不會忘掉了
素描的陰影部分，線條方向怎麼處理
20樓：魔笛
排線的方向，通常由右上方向左下方往返進行排列。這種方法與人的生理相適應，這種排線的方法在素描中用得最多。也有自上而下，自左至右進行的。
為了表現或者襯托某乙個物體，往往是先按照它的邊線形狀進行排線，然後，再由右上方至左下方進行排線。
素描是繪畫的基礎，繪畫的骨骼；也是最節制、最需要理智來協助的藝術。
初學繪畫的人一定要先學素描，素描畫得好的人，油畫自然畫得好。
素描的起源，普通都是以文藝復興開始，事實上希臘的瓶繪、雕塑都有良好的素描基礎。
初期的素描是視為繪畫的底稿，例如作壁畫先要有構想的草稿，然後有素描的底稿，同時也要有手、臉部分精密素描圖。
作壁畫習慣上是不看模特兒寫生的，完全要靠事先準備的習作素描和畫家的記憶。近代素描，已脫離了原來的底稿和及作的地位，可以成為藝術品來欣賞。
像素描的態度不只培養描寫力，同時也培養造型的能力，最後僅僅是素描也可視為作品來欣賞。
相反的單看油畫作品就可知道作者在素描上的造詣如何。因此，素描是繪畫的基礎，也是繪畫的骨骼，是初學畫的人無論如何要先認真學素描。素描在嚴格的解釋上，只有單色的黑與白，但如加上淡彩或顏色，仍可認作素描。
君友會美術文獻依素描的表現方法分成：
一、以描畫材料來看可分成木炭素描、鉛筆素描、炭精素描、鋼筆素描、銀筆素描、毛筆素描等。
二、以所畫的題材可分成石膏像素描，風景素描，靜物素描、人體素描、幻想素描。
三、依素描的目的又可分成作為構想的素描、用作畫稿的素描、速寫、作品、習作。
素描畫頭像型不准怎麼辦
1 起型，畫出大輪廓位置。認真觀察所畫物件的形象特徵和神態，以長而鬆動的線條概括出物件的輪廓，確定好五官的位置和大概特徵。2 找結構 明暗交界線，分出亮暗面。明確五官的形狀，將每乙個物體與鄰近的物體做比較，比較距離和大小。再畫出頭部的結構關係，注意左右對比，注意點線面的關係，以及骨點。3 鋪調子。抓...
畫畫慢怎麼辦，素描畫的很慢怎麼辦
有個很有效的方法，先用紙巾抹一下，額，是沾著鉛哈，先整體把你要畫的物體的明暗關係先抹出來，然後再畫別的，畫的時候整體畫，關於結構你得先理解，它是由不同的面構成的，一點點的分清立體關係，最重要的是空間關係，你可以重的再加重，注意好過渡就行。可以說咱倆的情況在剛開始的時候很像這個辦法會快很多，你可以先試...
學了一年素描畫成這樣怎麼辦啊
既然你都比人家努力了還畫著這個樣子，我只能說你實在是沒天賦。不過呢，天賦這東西你沒有就沒有吧，也不是什麼要緊的東西。我簡單的總結一句話 怎麼順眼怎麼畫！你現在那幅畫你看的順眼嗎？不順眼對不對，那要怎麼改，你有沒有想好？為什麼和人家一起學現在沒人家畫的好，就是這個，畫的不好？要怎麼樣改正過來呢？你明顯...