怎樣區分繪畫中的冷 熱抽象

2021-05-04 00:41:52 字數 3850 閱讀 1072

1樓:

架上抽象藝術百年以來,產生了很多學術流派。在類別上主要有三大類別:熱抽象、冷抽象和中間抽象(冷熱之間)。

熱抽象,也稱為抒情抽象、感性抽象。主要圖式特徵是無規律的色彩組合、自由的點線面關係和空間布局。純粹熱抽象沒有任何自然的痕跡。

但部分熱抽象有山水、風雲、霧靄的形態。因為色彩流動受大自然地球引力的原因,有上下重心之分。色彩和線條也和自然接近。

熱抽象理論源頭也從塞尚的色彩理論開始,經歷了馬蒂斯野獸派的發揮,最終由康定斯基2023年完成「開創」。 冷抽象,也稱幾何抽象、理性抽象。主要圖式特徵是有規律的點、線、面、肌理交錯,符號重複或規則構圖。

代表人物是荷蘭人蒙德里安和**人馬列維奇。時間是2023年前後。冷抽象中還區分極多主義和極少主義。

極多主義是符號重複密集或線條排列、交錯繁複。極少主義和極簡主義一致,是符號、簡單、明快。 中間抽象,也稱冷熱抽象、溫抽象。

是熱抽象和冷抽象的綜合,走冷與熱抽象結合的中間道路。半冷半熱。往往是自由色彩和幾何線條的組合。

半抽象,不完全抽象的意象繪畫,畫面中有些具象元素。還有一些無主題、非理性的帶有具象痕跡的繪畫,也被稱為半抽象畫。

2樓:匿名使用者

康定斯基(1866—2023年),**抽象主義畫家,「抽象藝術之父」,其藝術被稱為「熱抽象藝術」、或「抒情抽象」。

蒙德里安(1872—1944),荷蘭抽象主義畫家,其藝術被稱為「冷抽象藝術」、或「幾何抽象」。

冷抽象:以幾何塊面構成的作品,我們稱之為「冷抽象」、或「幾何抽象」。

熱抽象:完全或主要用色彩和有變化的線條來創作的作品我們稱之為「熱抽象」、或「抒情抽象」。

3樓:

熱抽象,也稱為抒情抽象、或感性抽象。主要圖式特徵是無規律的色彩組合、自由的點線面關係和空間布局。純粹熱抽象沒有任何自然的痕跡。

熱抽象創作,偏重於主觀感情,是用來抒發感情,表達某種意趣、意念、幻覺等。他們認為:點、線、形、色都具有內在的含義,具有的純粹的藝術含義,可以用心靈來體會它們,並產生共鳴。

以點、線、形、色構成的抽象繪畫,可以影響觀者在感情上產生共鳴。

熱抽象代表人物——康定斯基

康定斯基作品

冷抽象,也稱幾何抽象、或理性抽象。主要圖式特徵是有規律的點、線、面、肌理交錯,符號重複或規則構圖。

熱抽象的康定斯基的作品分析

4樓:機器皮蛋297號

康定斯基在 1910 年創作了第一幅抽象水彩畫作品,此畫被認為是抽象表現主義形式的第一例,標誌著抽象繪畫的誕生。在這幅畫中,我們看不到可以辨認的具體物象,畫家摒棄了繪畫中一切描繪性的因素,純粹以抽象的色彩和線條來表達內心的精神。

這是康定斯基與其他畫家的不同之處,也是他用一種新的創作方法試驗的第一幅作品,不同於以往他所創作的任何作品,成為他創作的新起點。他認為藝術創作的目的不是捕捉物件的外形,而在於捕捉其內在精神。因此,他一直努力試驗擺脫外形的干擾,嘗試用水彩和鋼筆素描的效果來揭示物件的精神。

這幅畫就是他試驗的結果。在畫面中,除了一團團大大小小的色斑和扭曲、激盪的線條以外,我們幾乎看不到其他東西。畫家還用淡淡的忌廉色打底,造成了一種如同夢幻般的效果,而筆觸又是輕盈和快樂的,一切都沒有規則性,似乎是在精神世界中一閃而過的東西卻又無法清晰地辨認出來。

在他的繪畫中,我們還能感覺到一種如同音符般的因素存在,有一種與**相通的氣質。他認為現有的繪畫方式無法表達他內心的感受,他需要一種純繪畫,看時應像聽**一樣具流動性。當繪畫從具象走向抽象,光靠繪畫本身是不能為大家接受的。

新的畫風應該有新的欣賞標準。這時候理論與創作就起到同等重要的作用。他曾說過:

「 一張紙上蓋滿按照某種次序排列的色彩與線條,在不懂的人的眼裡,等於是一張白紙。 」 他必須說出這麼一幅作品創作的緣由。他開始借**標題的方法來提示自己的潛在意圖,如 「 構圖 」 、 「 即興 」 、 「 抒情 」 等,即與**相類似。

通過線條、色彩、空間和運動來傳達藝術家的感性意識,不再參照自然物。

康定斯基在 1913 年創作的《構成第七號》可以稱為是一支**狂想曲。這是他作品中畫幅最大的一幅,也是超越他以往其他作品的傑出成就的作品之一,因此用 「 狂想 」 來形容也不為過。初看這幅畫時,給人的感覺是異常迷亂,同時也可以感受到康定斯基構圖的技巧,因為畫面中有著無數的重疊和變化的布置。

並且每乙個形體都有著自己的法則,每乙個法則又在這個整體中發揮著強大的衝擊力,使畫面本身充滿著律動感,又如同一部偉大的交響樂。在畫面中較為突出的是,畫面**出現的黑色的點和線,像旋風一樣牽動著整個畫面的色彩,具有強烈的傾向性。

著名的抽象藝術家及作品有哪些?

5樓:預見美妙

西方著名抽象藝術家有康定斯基(抽象畫派創始人)、蒙德里安(冷抽象)、德·庫寧(熱抽象)、波洛克(無意識滴流抽象)

中國著名抽象藝術家有留學法國三劍客——趙無極、**群、吳冠中

中國當代著名抽象藝術家有東、南、北、中四金剛——丁乙(東·冷抽象)、劉子建(南·水墨抽象)、譚平(北·隱喻抽象)、汪京元(中·三界空間無意識抽象)

6樓:匿名使用者

象繪畫的發展趨勢,大致可分為:﹝一﹞幾何抽象﹝或稱冷的抽象﹞。這是以塞尚的理論為出發點,經立體主義、構成主義、新造形主義....

,而發展出來。其特色為帶有幾何學的傾向。這個畫派可以蒙德里安(mondrian)為代表。

﹝二﹞抒情抽象﹝或稱熱的抽象﹞。這是以高更的藝術理念為出發點,經野獸派、表現主義發展出來,帶有浪漫的傾向。這個畫派可以康丁斯基﹝kandinsky﹞為代表.

代表畫家

康定斯基(w.kandinsky,1866~94),抒情抽象派代表畫家,「抽象繪畫之父」,曾是德國表現主義團體「藍騎士」的領導者。代表作《構成第四號(戰爭)》(1911,杜塞爾夫萊茵河西發里亞藝品收藏室)、《構成第七號習作》(1913,莫斯科tretyakov畫廊)、《光之間·第599號》。

蒙德里安(p.mondrian,1872~1944),幾何抽象派代表畫家,在平面上把橫線和豎線加以結合,形成直角或長方形,並在其中安排紅、黃、藍三原色,但有時也用灰色,是荷蘭風格派(destijl)的主將,代表作《黃與藍的構成》(1929)、《百老匯爵士樂》(1942~43,紐約現代美術館)。

馬列維奇(k.c.malevich,1878~1935),**構成主義倡導者,也是幾何抽象派畫家,代表作《飛機起飛》(1915,紐約現代美術館)、《青色三角形與黑色長方形》(1915)。

庫波卡(f.kupka1871~1957),捷克畫家。運用色彩理論和**式和諧造成獨特的幾何風格,例如《繪圖構成主題二》(1911~12,華盛頓國家畫廊)、《垂直線語系習作》(1911)。

克利(p.klee,1879~1940),瑞士畫家。運用色彩調和及抽象的手法,創作了許多含有哲理性和富稚拙趣味的作品,例如:

《金魚》(1925,油彩加水彩,紙裱在卡紙板上,48.5×68.5cm,漢堡美術館)、《幹道與支道》(1929,油畫,布,83×76cm,科隆,里伯爾茲美術館)、《死與火》(1940,油畫,83×67cm,科隆,里伯爾茲美術館)

7樓:匿名使用者

蒙德里安 馬列維奇 我們中國的最著名就屬 趙無極 !

8樓:匿名使用者

著名藝術家韓美林抽象風格藝術作品「光與色」著名古巴藝術家frómeta抽象作品南韓著名畫家李斗植作品廢虛--譚平朱金石抽象作品

9樓:很詭異

誰知盤中餐,粒粒皆辛苦.

抽象繪畫始於二十世紀初你知道最著名的兩位早期抽象畫家是誰嗎說一說他們的代表作名稱嗎?他們的代表作

10樓:匿名使用者

畢卡索代表的立體主義和馬蒂斯的野獸派都對抽象畫產生重要的影響,早期的兩位康定斯基和蒙德里安。康定斯基代表作在白色的上面,蒙德里安代表作紅黃藍。蒙德里安屬於冷抽象。

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