1樓：網友
恩，先從構圖開始~~
主題物和存物之間的擺設位置。
然後鉛筆勾型，如果技術搞直接用稀釋了的原料構型 多為湖藍。
然後從暗部開始畫~順序依次是 由暗到明 由遠及近 容易出空間效果。
當然你也可以由左到右等~~但是不推存 如果沒有美術功底的話。
上色時~注意其大色調的把握，也就是冷暖調。
然後再注意影響色。如一紅蘋果拜訪在畫黃襯布上時~~蘋果裡邊就因該有。
黃色 綠色 群青啊等等的影響色。
注意一般好的作品 畫的不一定寫實如 蘋果不一定是純紅色，橘子不一定就是純黃色。
總之~~注意它們之間的互補色就是啦·~~嘿嘿。
希望對你有所幫助啦。
2樓：網友
如果沒學過美術方面的知識，可以先用鉛筆在圖紙上勾勒簡單的圖形，再用筆刷上色，上色時注意水粉的濃稠度，不要太乾，也不要太稀。
3樓：最是那一暖
先準備好筆和紙、在素描紙或水粉紙上勾勒出你所畫物體大型、然後用中等型號的筆勾邊（這步可以省略）、先用深色顏料畫出暗部（從明暗交界線入手）、再畫亮部、鋪出大色塊、然後用小號筆精細雕琢、最後點高光、
不過我不知道你是畫什麼的、步驟大致是這樣了、
水粉畫步驟
4樓：網友
水粉畫是美術學習最基礎的一門課程，是用水調和水粉顏料，將看到的靜物、人或者風景描繪在紙上的一種繪畫形式。它的表現方式多種多樣，易於掌握。
材料/工具。
畫板 水粉紙 圖釘 顏料 膠帶 水桶 水 水粉筆一套 調色盤 一塊布 畫架 馬紮 靜物（布、水果、容器）
方法第一步，擺放靜物。
選擇有乙個光源的地方，比如一面開著窗的地方。
先把布擺放在桌子上，然後把選擇的水果和容器等需要繪製的東西有秩序的擺放在布上面。
第二步，準備好繪畫工具。
把顏料按有暖極冷的順序擠進顏料盒裡。
選好作畫的位置。把畫架、馬紮安置好。
第三步，裱紙。
1、將畫板放在畫架上，把水粉紙用膠帶紙黏貼四邊。
2、用圖釘固定四個角。
3、把水桶裡盛滿清水，沾溼布，擰乾後從上向下把紙擦溼。
4、等紙晾乾後開始作畫。
第四步，構圖。
1、觀察靜物，按**比例進行構圖，將所畫靜物的主體放在畫面的視覺中心。
2、用水粉筆蘸群青或赭石色勾勒出看到的靜物輪廓。
3、然後用沾水的筆將靜物和襯布的大的明暗關係簡單勾勒出來，構圖完畢。
第五步，上色。
1、觀察靜物的顏色，先鋪大調子。
2、描繪靜物的暗部及過度色。
3、調整亮部，表現出質感。
4、最後畫出高光。
5樓：丹丹愛灝寶
分以下幾步：
一、 構圖。
剛開始畫的時候有三角構圖，圓形構圖，s型構圖等等，最實用的是三角構圖。你是初學者，可以到書店買相關的基礎資料來看。看看別人的構圖是怎樣講解的，對你會有幫助。
記得在畫紙上半部分留下一指距離，構圖時「寧下誤上」。
二、起稿。開始象畫素描一樣，先用鉛筆定位置和比例，不必用橡皮，以免損壞紙面，影響著色效果。接著用顏色定稿，根據靜物的色調，用赭褐或群青色定稿皆可。色線可略重一點，並可用定稿之色薄薄地略示明暗，為下一步的著色作鋪墊。
造型能力強一些的，也可直接用色線起稿，不示明暗，直接著色。
三、上色打線條。
水粉顏色容易灰，最好是一步到位，不要改來改去得，底下顏色翻上來就不好辦了，看準顏色調好放上去就不要輕易動他了。
再來說打線條，握筆姿勢要正確，這樣出來的線才好看。畫靜物時要注意燈光打的位置，物體的反光程度，還有軟硬鉛的交替使用。
四、注意細節。
對錶現物象特徵與質感的重要細節應加強刻劃，畫龍點睛。細節要綜合到整體之中。最後的筆觸最為重要，它將不被覆蓋而顯露給欣賞者。
五、調整。畫室外一幅靜物寫生，作為基本練習一般以八小時為宜，力求深刻準確。熟練之後。
三、四個小時也可以表現得比較充分。作畫時間較長，眼睛容易疲勞，色感容易減弱，具體刻劃又容易忘記整體。在寫生接近完成的時候，恢復一下第一印象，檢查一下畫面：
在深入刻劃時是否有些地方破壞了整體，區域性和細節的色彩有沒有「跳出」畫面，還有沒有其他毛病。檢查後，調整、修改、加工。錯誤之處，如畫得太厚，要洗掉再畫，直至完成。
水粉畫的作畫步驟？
6樓：匿名使用者
以幹畫法為主的著色順序是：
1、用hb或b的鉛筆認真起稿，最好不用橡皮，擦磨紙面會影響著色的勻淨。高光和明暗交界線都用鉛筆輕輕畫出，多餘的鉛筆線待畫完幹後再用橡皮擦掉。
2、塗第一遍色，預先分析一下大體的色彩關係，從明度、純度、冷暖等方面分析，找出層次，做到心中有數，然後開始著色。第一遍色不能得過淡，抓住總的色彩印象，畫到實際色感受的五六成或七八成，有把握之後能一次畫準更好。這一遍色除要留空之處外，基本鋪滿畫面，物體的明暗不要平塗，利用溼接畫大體變化。
3、第二遍色並非要求到處再加一遍色，應該保留第一遍色比較正確的部分。這一遍色用水適當減少，進一步塑造物件的體積關係與色彩關係，併力求準確。
4、深入刻畫、調正完成。這一步主要是收拾、加強，把重要細節加上，用筆要果斷，使之更深刻充分。最後檢查一下，如有色彩不統一之處，可罩色修正。有錯誤之處洗一洗再作調正，即可收筆。
幹畫法的著色步驟比較好掌握，初學時不管畫風景、靜物或人物寫生，先練習這種方法，便於打好根基。
溼畫法為主的著色順序較難掌握，可先選取簡單的靜物或風景進行練習。一種畫法是先畫大體的淺色，速度要快，掌握水分，趁溼畫區域性和細節。另一種畫法必須有把握整體的能力，從重點物體畫起，逐個完成，或把畫面分成幾部分一一完成，相接處用清水塗溼，銜接恰到好處，幾乎一遍完成，個別細節隨後充實。
畫面可達到水分飽滿，色彩透明，韻味無窮的效果。
有的畫家先畫大面積的暗色，後畫明色和區域性，同樣可以達到理想的效果。總之，有了一定的描繪基礎，靈活運用各種表現方法，「法為我用，」才能達到「以精作畫」的境界。
7樓：匿名使用者
1、用鉛筆或水粉小號筆起稿。
2、鋪大關係。
3、逐一細緻刻畫。
4、調整畫面整體和諧。
8樓：匿名使用者
用大號筆或鉛筆起稿`（不要怕畫錯就用小筆描，大膽點）起稿用群青或赭石這類柔和點的色，千萬不要用普藍。
然後鋪大調子，先畫暗部，再畫亮部。
然後再逐個深入刻畫塑造`
注重色彩關係，不要把顏色調死`
9樓：匿名使用者
用小號筆 普藍或綠起稿 構型。
鋪背景 色彩反差。
將靜物的暗部畫出 要整體。
在畫相應的顏色 『少加水 』
按自己的個性調整 有視覺衝擊最好。
水粉作畫的步驟
10樓：殲滅天使
lz你好、我也是學習水粉畫的。
1、水粉畫的要點是從暗部畫到亮部、由溼畫到幹、即暗部溼亮部幹、1）先畫出明暗交界線。
2）然後在明暗交界線的顏色里加入提亮的顏色形成過渡色、如此反覆、3）蘸取白色顏料加入少許的固有色在物體的受光面上畫上亮部。
4）加上天光和環境色、這樣就基本完成了。
注意：越往下畫越少用水、最後幾乎不用、這樣筆觸就出來了、物體的立體感也會逐漸凸顯出來。
對於新手推薦用這種色塊堆積法。
2、而且在畫水粉之前一定要注意調勻水粉顏料、做到用筆蘸一下就能輕鬆蘸起顏料的程度方可。
這都是我自己的個人心得給lz分享、都是乙個字乙個字打出來的。
希望lz加分~祝lz成功~
11樓：cgwang王氏教育集團
想要系統的學習可以考慮報乙個網路直播課，推薦cgwang的網路課。老師講得細，上完還可以回看，還有同型別錄播課可以免費學（贈送終身vip）。
在「繪畫/美術」領域的培訓機構裡，【王氏教育】是國內的老大，且沒有加盟分校，都是總部直營的連鎖校區。跟很多其它同型別大機構不一樣的是：王氏教育每個校區都是實體面授，老師是手把手教，而且有專門的班主任從早盯到晚，爆肝式的學習模式，提公升會很快，特別適合基礎差的學生。
12樓：網友
當然是主要工具。紙張可以選擇保定紙廠生產的水粉紙，**適中，但總體質量偏差。時間久易發黃。
當然還有天津生產的等等，如果條件可以，選擇國外進口紙時最好的。顏料，普通馬力即可，再配上阿拉伯樹脂液，增加流動性和色彩光彩。畫筆可選專業水彩筆。
也有羊毛，尼龍等選擇。作畫是先將紙裱在畫板上。可以先用清水侵溼畫紙，乘未乾直接上色。
也可以用2b鉛筆輕輕構出輪廓。注意不要多用橡皮擦，容易將紙特有的紋理擦去。輪廓經可能完整仔細，方便後面作畫。
2，上色先從亮部畫起，用色稍淡。也可以從後及近，至於技法，個人傾向溼畫法，運用水彩的流動，自然暈染。當然也可結合幹畫等技法。重要的是效果並體現水彩的優勢。
可以去中國水彩網。
13樓：jojo袁
那要看你畫什麼了，你要說你要畫什麼才能告訴你步驟啊。
水粉畫的詳細步驟
14樓：匿名使用者
一張水粉畫無論其形式結構多麼複雜，其色彩變幻多麼使人眼花繚亂，只要我們認真分析，大都可以找到運用技法的蹤跡。研究為了應用，下面我們從構成畫面的基本形式要素入手，進一步探求相應的表現技法。
1.平塗。在大面積的底子上均勻地塗布顏色是繪製宣傳畫、裝飾畫時經常遇到的課題，在寫生中，也是必須掌握的一種基本技法。平塗看來似乎簡單，做起來並不容易。
那麼怎樣才能把顏色塗得勻呢？第一要把顏色一次調足，第二要稀稠合適，第三要儘量使用大些的筆（塗大面積可使用板刷）有秩序地塗抹，用力要均勻，使筆筆銜接不留痕跡。如將畫板側立保持一定傾斜，使顏料微微流動，則更有利使筆觸融合。
2.漸變。由一種顏色向另一種顏色緩慢的過渡推移稱之謂漸變。自然界中的許多色彩，如天空的霞色、水果的表皮、球體的明暗等，都有明顯的漸變特徵。
繪畫中的漸變，可分為明度漸變、色相漸變、純度漸變及包含多種因素的複合漸變。
表現漸變的方法很多，例如：
將紙面塗水打溼，趁溼依次塗以不同的顏料，藉助水分的流動使各種顏色互相滲化，形成自然過渡。
在已平塗好的色底上，趁溼用蘸有另一種顏色的畫筆從乙個邊緣開始與底色相混合，並逐步向對面方向移動，直到混合均勻。
用板刷（或畫筆）筆鋒的兩端分別蘸取不同的顏色，一筆下去，兩色交融，變化自然。此種方法常用於表現花瓣、水果上顏色過渡。
階梯式漸變：在調色盤上調好兩色之間的一系列過渡色階，按順序依次排列筆觸，形成漸變系列過渡。所謂幹畫法的多層著色，大體上屬於這種方法。
空間混合式漸變：兩種顏色通過點狀或線狀的互動排列，通過疏密多寡的變化利用空間混合的視覺原則，造成漸變的效果。點彩畫法及噴繪中的混色法，大都屬於此種型別。
3.疊色。在第一遍顏色幹後疊加第二遍、第三遍色，是水粉畫中常用的方法，疊色方法有兩種情況：使用濃厚的顏料將某一部分底色覆蓋或以稀的半透明色層罩染，各有不同的效果。但無論採取哪一種方法，實際操作時都要動作敏捷，下筆力求準確，以避免將底色攪起，使用丙烯顏料就不存在這種問題。
嚴格說來，顏料的透明性是相對的，當然這與所用顏料的性質有關、與塗色的厚薄及濃度也有關係。
水粉畫色彩的調配和步驟
水粉畫基本色的調和 紅 黃 藍是三原色,橙 紫 綠則是三間色。這是色彩知識的常識。做什麼畫都要準備這幾種顏色。否則就是水中望月鏡中花。間色與間色相調合就會變成各類灰色。建議灰色買現成的。因為不是高手的話灰色個人調出來的色彩感覺都不同。色彩感覺不準確的話初學繪畫很難表達準確色彩意圖。間色與間色相調合就...
水粉畫要什麼工具，水粉畫要什麼工具？ 20
1 工具箱 多為木質，有三條可伸縮開合的腿，用作室內繪畫和外出寫生。2 畫架 根據畫家需要，室內畫架可以使畫幅上下前後移動 摺疊式畫架用於野外寫生。畫架又可以和畫箱或畫桌結合在一起 畫箱式畫架。3 畫桌 室內作畫時用來 物品等。專業畫桌具備多種功能，有的能能自由移動和調整高度。4 畫凳 室內畫凳可調...
初學畫畫的人 為什麼最好先畫水粉畫
簡單而言 1.水粉畫既可以體現素描關係，在一定程度上又完善了黑白素描的不足。2.水粉畫可以反覆塗抹覆蓋，對初學者而言是個不錯的練手方式。3.現在各省考試都會以水粉作為考核的乙個重要指標。4.水粉沒有固定的作畫方式，是比較開源的一種畫畫方式。5.水粉可以突出作者想畫的東西，進步較快。6.最重要的 水粉...