萌芽期的動畫裝置有哪些?
1樓：小舞影視說
萌芽期的動畫裝置有幻盤、詭盤、走馬盤、多重反射鏡、光學影戲機。
動畫技術的萌芽期主要表現為人們利用視覺暫留理論所創造出的一些裝置，1825年，約翰安東派里斯發明了幻盤，即在盤子的兩面分別畫乙隻小鳥和鳥籠，當**者轉動盤子時，看到的並非單獨的鳥或鳥籠，而是兩者組合在一起的畫面，即乙隻被關在籠子裡的小鳥。
1833年，約瑟夫普拉圖發明了詭盤。這使得靜止的畫面真正地發生了運動，但每次只能供給乙個人**。
1834年，威廉霍爾納發明了走馬盤，該裝置可以替換轉盤中的畫面，並同時可以供給多位觀眾**。1877年，艾公尺雷諾瓦將詭盤和走馬盤的優點結合後發明了多重反射鏡，該裝置可以通過鏡子的反射**動畫，效果比走馬盤中通過小孔**要好。
1888年，雷諾瓦發明了可容納500張手繪幻燈片的光學影戲機，形成了現代電影的雛形。1892年10月，雷諾瓦放映了世界上最早的動畫片，他的第一部作品是《丑角與他的狗》。
2樓：lovely丿
逐格攝影機、放映機。。算麼。
日本動漫的萌芽期是什麼時候？
3樓：匿名使用者
1917—1945——萌芽期 1917年，下川凹夫攝製《芋川掠三玄關·一番之卷》，北山清太郎製作了《猿蟹合戰》
幸內純一創作了《鍋凹內名刁》，此三人為日本動畫的奠基人。其中，下川凹夫創作的《芋川掠三玄關·一番之卷》被公認為日本的第一部動畫片。 1933年，日本第一部有聲擾殲襪動畫片《力與世間女子》誕生了，它是由政岡憲三和其學生懶尾光世製作完成的。
二戰。期間，懶尾光世拍攝了「桃太郎。
系改枯列動畫片，鼓吹侵略，美化誇耀日本軍國主義，其中的代表作是緩激1944年製作的《桃太郎·海上神兵》。
日本動漫萌芽期,探索期,成熟期,細化期四個階段誰劃分的
4樓：命運與嘲笑
我只聽說過。
一、戰前草創期由1917年日本開始有動畫到1945年日本戰敗為止。
二、戰後探索期由日本戰敗到1947年為止。
三、題材確定期自1974年《宇宙戰艦》上演至1982年為止。
四、畫技突破期自1982年《超時空要塞》(macross)上演至1987年為止。
五、路線分化期自1987年到90年代初。
六、風格創新期 自1993年到現在。
5樓：網友
這個其實是乙個行業或者商業的劃分。是看經濟增長的。
動畫技術的發展歷史上有哪些典型裝置
6樓：老虎
拷貝臺。（以下選自百科）
又叫透寫臺，是製作漫畫、動畫時的專業工具，主要就是由乙個燈箱上面覆蓋一塊毛玻璃或亞克力板所組成。早期的拷貝臺是大多是在木桌面板上鑲上一塊玻璃，下方以蠟燭、油燈為主要光源，後來有人把光源改成了白熾燈，這是早期拷貝臺的雛形。真正意義上的拷貝臺出現是到了五十年代，開始出現了木盒子結構的拷貝臺，實用性相對於早期拷貝臺有了很大提高。
自從第一臺拷貝臺的誕生到現在已經有了60多年的歷史了，早期的拷貝臺是大多是在木桌面板上鑲上一塊玻璃，下方以蠟燭、油燈為主要光源，後來有人把光源改成了白熾燈，這是早期拷貝臺的雛形。真正意義上的拷貝臺出現是到了五十年代，開始出現了木盒子結構的拷貝臺，實用性相對於早期拷貝臺有了很大提高，可以便攜使用，這個時候的拷貝臺並不是專業生產廠家來生產的，大多是由使用者找木匠來加工的，做工雖然粗糙，但是在當時已經屬於很專業的器械了。進入70年代以來隨著動畫片的出現並受到歡迎，從而使得從業人員的增多，拷貝臺逐步成形成了商品化製造，由於市場需求量不是很大，拷貝臺生產廠家大多以小型手工企業為主，還是以木製拷貝臺為主。
隨著日光燈的出現，拷貝臺的光源也換成了發熱小、光效高的日光燈。一直到現在市場上木質拷貝臺還是以日光燈、木盒子、玻璃為主要組成部分。拷貝臺的真正發展是到了90年以後，日本率先推出了更為輕便的金屬拷貝臺，從外形和重量上都有了質的改變，攜帶更為方便麵板材質也採用了勻光更為出色的乳白壓克力板材。
到了90年代末隨著我國對動漫產業重視程度的提高，各地湧現了大批的動漫機構，生產動漫器材的生產廠家也開始出現了，拷貝臺也開始出現了比較輕便的鋁合金材質拷貝臺、led超薄拷貝臺，從效能、實用性上都有了飛躍式的發展。
乙個日本動畫片有四個主角每個人手上都有乙個機械裝置
7樓：匿名使用者
變形金剛 全身都是機械的。
早期的動畫片是如何製作的
8樓：ok小
動畫片製作大體分為四個階段：
一、總體設計階段。
1、劇本。任何影片生產的第一步都是創作劇本，但動畫片的劇本與真人表演的故事片劇本有很大不同。一般影片中的對話，對演員的表演是很重要的，而在動畫影片中則應儘可能避免複雜的對話。
在這裡最重的是用畫面表現視覺動作，最好的動畫是通過滑稽的動作取得的，其中沒有對話，而是由視覺創作激發人們的想象。
2、故事板。根據劇本，導演要繪製出類似***的故事草圖（分鏡頭繪圖劇本），將劇本描述的動作表現出來。故事板有若干片段組成，每一片段由系列場景組成，乙個場景一般被限定在某一地點和一組人物內，而場景又可以分為一系列被視為**單位的鏡頭，由此構造出一部動畫片的整體結構。
故事板在繪製各個分鏡頭的同時，作為其內容的動作、道白的時間、攝影指示、畫面連線等都要有相應的說明。一般30分鐘的動畫劇本，若設定400個左右的分鏡頭，將要繪製約800幅圖畫的圖畫劇本——故事板。
3、攝製表。這是導演編制的整個影片製作的進度規劃表，以指導動畫創作集體各方人員統一協調地工作。
二、設計製作階段。
1、設計。設計工作是在故事板的基礎上，確定背景、前景及道具的形式和形狀，完成場景環境和背景圖的設計和製作。另外，還要對人物或其他角色進行造型設計，並繪製出每個造型的幾個不同角度的標準畫，以供其他動畫人員參考。
2、音響。在動畫製作時，因為動作必須與**匹配，所以音響錄音不得不在動畫製作之前進行。錄音完成後，人員還要把記錄的聲音精確地分解到每一幅畫面位置上，即第幾秒（或第幾幅畫面）開始說話，說話持續多久等。
最後要把全部音響歷程（即音軌）分解到每一幅畫面位置與聲音對應的條表，供動畫人員參考。
三、具體創作階段。
1、原畫創作。原畫創作是由動畫設計師繪製出動畫的一些關鍵畫面。通常是乙個設計師只負責乙個固定的人物或其他角色。
2、中間插畫製作。中間插畫是指兩個重要位置或框架圖之見的圖畫，一般就是兩張原畫之間的一幅畫。助理動畫師製作一幅中間畫，其餘美術人員再內插繪製角色動作的連線畫。
在各原畫之間追加的內插的連續動作的畫，要符合指定的動作時間，使之能表現得接近自然動作。
四、拍攝製作階段。
這個階段是動畫製作的重要組成部分，任何表現畫面上的細節都將在此製作出來，可以說是決定動畫質量的關鍵步驟（另乙個就是內容的設計，即劇本）。
9樓：網友
簡單點說 就是一秒鐘要畫24幀 才能連續。
好看的動畫片有哪些有哪些好看的動畫片？
全職獵人 閃靈二人組 浪客劍心 七虹香電擊作戰 一騎當千 甲賀忍法帖 鬼眼狂刀 舞hime 聖槍修女 新撰組異聞錄 真月潭月姬 夢幻妖子 風魔小次郎 幽遊白書 聖鬥士火魅子傳 火影忍者 柯南天上天下 速寫者天空戰記 烈火之炎 女惡魔人 槍墓侍銃 水瓶新世紀 boy聖子到 吸血姬美夕 神臂arms 逮...
青春期的變化有哪些，青春期有哪些生理變化？
女生和男生是有區別的，但他們都有乙個共同的點就是叛逆，這是心理上的一大重點，同時他們會產生對異性的好感會發生早戀。生理上男生會長鬍子和喉結等等。女生會來大姨媽，會發育完全等等。青春期有哪些生理變化？女生會來例假，胸部發育，臀部變圓，青春期時會快速長高，有的女生會發胖，男生會長鬍鬚，遺精，喉結變大。男...
足球的動畫片足球動畫片有哪些
最經典的自然是高橋陽一的 足球小將 大空翼的名字幾乎是婦孺皆知。現在正在 的新番動畫有兩個 乙個是 閃電11人 堪稱現階段人氣最高的足球動畫，故事有點接近熱血足球的形式，有必殺射門技，nds的遊戲也是銷量驚人。還有乙個則是4月新番 逆轉監督 講述了一支弱小的球隊在一位神奇教練的帶領下上演驚天大逆轉，...