1樓：貿綠柳淡倩
中國畫的工筆基礎畫法和書法的聯絡在於用筆，工筆畫法中行筆多講究中鋒運筆，在書法中，中鋒運筆極為重要，特別是篆書中的小篆，更是將中鋒運筆的特點毫不保留的表現出來。
論述中國畫和中國書法的基本語言體系及其關係？
2樓：匿名使用者
略談書法和繪畫的關係—書畫同源
「書畫同源」是中國畫
中國繪畫及書法的演變過程
什麼是書畫？書法和繪畫有什麼區別？
3樓：王榮梅
書畫是：繪畫和書法的統稱，也稱字畫。也可以理解為具有文化內涵的繪畫。
書法和繪畫的區別：
1、概念不同
書法是指毛筆字書寫；而繪畫是乙個以表面作為支撐面，再在其之上加上顏色的做法，用具象來表現美。
2、寓意不同
書法只有抽象的線條；而繪畫既有線條，又有形像和色彩，書法線條的氣、韻表現比繪畫更為強烈。
3、藝術層面不同
書法即以最直觀、簡單的線畫構描自然物體的輪廓而形成的結字，是一種線畫的抽象結構字空間；而繪畫的意義亦包含利用此藝術行為再加上圖形、構圖及其他美學方法去達到畫家希望表達的概念及意思。
4、書寫規定方面不同
書法的時間性表現為用筆不可重複的規定上，毛筆書法是不可以描畫的，一筆下去就是一筆，不能隨便擦掉；而繪畫則不同，不好了可以擦掉，重新上色，一次、兩次、許多次，直至滿意。
4樓：崔安喜
書畫可稱之為中國書畫。中國書畫就是：書法和繪畫。
中國人民幾千年來一直流傳下來的一種書法和繪畫方式，有一定書法和繪畫基礎的專業人士，在遠古以來中國人民自製的宣紙，絹類等，在上面所繪製的圖畫。但是繪畫也包括我們從國外引進的，素描，油畫等等。還有水彩畫，水粉畫，版畫，燙畫蠟染畫等等。
書法類，最著名的有：如晉代的大書法家王羲之稱之為天下第一的書法家。現代的有啟功，舒同，林散之，沙孟海等等。
著名的大師和畫家有：黃濱紅，徐悲鴻，張大千，鄭板橋，李可染等等。
書法和繪畫是有一定的區別，中國書法作品正規的是寫在宣紙上的，但是內容和尺寸可以隨意大小。但是書法內容一定是健康向上的。比如唐詩宋詞，對聯格言等等。
書法字型主要的大致有甲骨文，篆書，隸書。楷書。行書和草書章草等。
繪畫包括很廣，一般有山水，人物，花鳥，動物風景等等。繪畫方式和風格還有工筆，寫意等等。
中國的書法繪畫是極其豐富，耐人尋味的，是值得我們學習和**的。
5樓：春風吹過的田野
書法是字的表達，繪畫是影象的表達，可以說都是影象的學問。
繪畫中各種方式、工具選擇麵很寬泛。以彩色鉛筆繪畫為例，工具在很多方面比較理想，不會像書法、水彩、水粉廣告顏料、油畫顏料那樣太大排場，又不會像普通鉛筆那樣單調，也不會像鋼筆原子筆那樣不能修改。 彩色鉛筆容易擦改，畫一點停下來也不用擔心顏料變乾變硬，隨時收納帶走，輕鬆畫畫，唯一缺點是沒有覆蓋力，但那麼多優點，使用也是值得。
網易雲課堂的「一畫一美挽霞硬筆繪畫原理」課就是介紹這種工具的，能讓人在沒有基礎的情況下學會影象美的原理，開啟影象美的奧秘，協助大家用好這種工具。
6樓：新鄉市蘭亭畫室
書畫同源 象形文本就是最好的例子 現代的話基本就分開來了 書法主要就是毛筆書寫的軟筆書法和鋼筆及原子筆等書寫的硬筆書法 繪畫主要有素描 水粉 水彩 油畫 等
7樓：默恆之心
那是統稱。書法指寫毛筆字一類，繪畫，繪圖畫畫。
書法和書畫有什麼關係？
8樓：藍格爾先生
書法是泛指用書寫工具進行的文字書寫
書畫是文字書寫和繪畫的統稱。
9樓：冰彬雨
書法是指用書寫工具書寫文字的藝術品
而書畫是指書法和繪畫
10樓：手機使用者
書法是技巧名詞而書畫是物品名詞
11樓：匿名使用者
書法講究．而書畫則可發揮想象
學書法和國畫哪個快
中國書法的基本要求和素質是什麼~？
12樓：中國美術網校
您好，很高興為您解答
書法的基本常識
書法的基本常識
【書法】中國傳統藝術之一。是以毛筆書寫漢字的方法，來表達作者精神美的藝術。它的基本要求有：
一是使用柔軟的毛筆，二是書寫形象豐富的漢字。因此，其有兩義：一指毛筆字書寫的法則，主要包括執筆、用筆、點劃、結構、分布等方法；一指以書寫漢字來表達作者精神美的藝術。
就是借助於精湛的技法、生動的造型來表達出作者的性格、趣味、學養、氣質等精神因素，其為側重於「心畫」。二者相融合，便構成了中國的書法藝術。所以從書法構成的要素來說，包括了三個方面：
一是筆法，要求熟練地執使毛筆，還握正確的指法、腕法、身法、用筆法、用墨法等技巧；二是筆勢。要求妥當地組織好點畫與點畫之間、字與字之間、行與行之間的承接呼應關係；三是筆意。要求在書寫過程中表現出書者的氣質、情趣、學素和人品。
從書體、風格上說，更是多姿多型，美不勝收。我國的書法藝術有三千多年的歷史，之所以成為一門藝術，主要取決於中國人善於把實用的東西上公升為美的藝術，同時與中國獨特的文字和毛筆關係密切有關。其文字以象構思、立象盡意的特點醞釀著書法藝術的靈魂，而方塊構形，燦然於目的姿質又構成書法藝術的形式基礎。
其工具，「惟筆軟則奇怪生焉」，可生出方圓藏露、逆順向背的韻味，輕重肥瘦、濃淡溼澀的情趣，抑揚頓挫、聚散疏密的筆調。斷連承接、剛柔雄秀的氣勢；再輔以專門製作的紙墨，使書法藝術更趨變幻莫測。韻味無窮。
書法不僅成為表達最高意境與情操的民族藝術，而且居於所有藝術之首。書法在中國不僅舉世同好，千古一風，而且早已走出國門，成為傳播友誼的媒介，在東方世界頗有影響，也倍受西方世界的矚目。
【章法】指安排布置整幅作品中，字與字、行與行之間呼應、照顧等關係的方法。亦即整幅作品的「布白」。亦稱「大章法」。
習慣上又稱一字之中的點畫布置，和一字與數字之間布置的關係為「小章法」。明張紳《書法通釋》雲：「古人寫字正如作文有字法。
章法、篇法，終篇結構首尾相應。故云：『一點成一字之規；一字乃終篇之主』」。
明董其昌《畫禪室隨筆·評書法》雲：「古人論書以章法為一大事，蓋所謂行間茂密是也。余見公尺痴小楷，作《西園雅集圖記》，是紈扇，其直如弦，此必非有他道，乃平日留意章法耳。
右軍《蘭亭敘》，章法為古今第一，其字皆映帶而生，或小或大，隨手所如，皆入法則，所以為神品也。」可見，章書在一件書法作品中顯得十分重要，書寫時必須處理好字中之布白、逐字之布白、行間之布白，使點畫與點畫之間顧盼呼應，字與字之間隨勢而安，行與行之間遞相映帶，如是自能神完氣暢，精妙和諧，產生「字裡金生，行間玉潤」的效果。布白的形式大體有三：
一是縱有行橫有列，二是：縱有行橫無列（或橫有行縱無列），三是縱無行，橫無列，它們或有「鏤金錯採」的人工美，或具「芙蓉出水」的自然美。
【筆法】寫字作畫用筆的方法。中國書畫主要都以線條表現，所用工具都是尖鋒毛筆，要使書畫的線條點畫富有變化，必先講究執筆，在運筆時掌握輕重、快慢、偏正。曲直等方法，稱為「筆法」。
唐張懷瓘道《玉堂禁經·用筆祛》雲：大凡筆法，點畫八體，備於「永」字。故元趙孟頫於《蘭亭跋》中雲：
「蓋結字因時相傳，用筆千古不易。」
【墨法】亦稱「血法」。一曰：用墨之法。
前人謂水墨者，字之血也。故臨地作書時極為講究。墨過淡則傷神彩，太濃則滯筆鋒。
必須做到「濃慾其活，談欲其華。」宋姜夔《續書譜·用墨》雲：「凡作楷，墨欲幹，然不可太燥。
行、草則燥潤相雜，以潤取妍，以燥取險。墨濃則筆滯，燥則筆枯，亦不可知也。」清包世臣《藝舟雙輯·述書下》雲：
「畫法、字法，本於筆，成於墨，則墨法尤書藝一大關鍵已。筆實則墨沉，筆飄則墨浮。…… 」用墨作風，一方面往往因時因人而異。
如北宋濃墨實用，南宋濃墨活用；劉墉喜用濃墨，夢樓專尚淡墨。另一方面，又常因書體風格、紙張效能的不同而有所區別。二曰：
磨墨之法。宋蘇易簡《文房四譜·墨譜》雲：「研墨如病，蓋重其調勻而不泥也。
」研墨要涼，涼則生光。墨不宜熱，熱則生沫。蓋忌其研急而墨熱。
又李陽冰曰：「用者旋研，無今停久，久時塵埃相汙，膠力隳亡。如此泥鈍不任下筆矣。
」元陳繹曾《翰林要訣·肉法》雲：「磨墨之法，重按輕推，執行近折。」「凡磨墨不得用硯池水，令墨滯筆冱，須以水滴汲新水臨時斟酌之」，「凡書不得自磨墨，令手顫、筋骨大強，是大忌也。
」【結體】亦稱「結字」、「間架」「結構」。指每個字點劃間的安排與形勢的布置。漢字尚形，書法又是「形學」（清康有為）故結體尤顯重要。
元趙盂頫《蘭亭跋》：「書法以用筆為上，而結字亦須用工。」漢字各種字型，皆由點劃聯結，搭配而成。
筆劃的長、短、粗、細、俯、仰、縮、伸，偏旁的寬、窄、高、低、欹、正，構成了每個字的不同形態，要使字的筆劃搭配適宜、得體、勻美，研究其結體必不可少。正如清馮班在《純吟書要》中所云：「先學間架，古人所謂結字也；間架既明，則學用筆。
間架可看石碑，用筆非真跡不可。結字，晉人用理，唐人用法，宋人用意。」又雲：
「書法無他秘，只有用筆與結字耳。」可見，結字在書法中占有重要地位。
【款識】古代鐘鼎彝器上鑄刻的文字。《漢書·郊祀志下》：「今此鼎細小，又有款識，不宜薦見於宗廟。
」顏師古注云：「款，刻也；識，記也。」此外，還有三說：
一款是陰文凹入者，識是陽文凸出者；二，款在外，識在內；三，花紋為款，篆刻為識。（均見方以智《通雅》卷三十三所引。）後世在書、畫上標題姓名，也稱「款識」、「題款」或「款題」。
畫上款識唐人只小字藏樹根石罅，書不工者多落紙背。至宋代，始記年月，也僅細楷，書不兩行。唯蘇拭有大行楷，或跋語
三、五行。元人從款識姓名年月發展到詩文題跋，有百餘字者。至明清題跋之風大盛，至今不衰。可見，款識，有二義：
一、指書畫作上的署名後款，二是古代神鼎彝器上鑄刻之文字。
【筆鋒】筆毫的尖鐵。姜夔《續書譜·用墨》雲：「筆欲鋒長勁而圓，長則含墨，可以運動，勁則有力，圓則妍美。
」字的鋒芒，也叫「筆鋒」。能將筆之鋒尖保持在字的點劃之中者，叫「中鋒」；能藏在點劃中間的不出角者，叫「藏鋒」；將筆之鋒尖偏在字的點劃一面者，叫「偏鋒」。一般以「偏鋒」為書法之病。
清周星蓮《臨池管見》雲：「能將此筆正用、側用、順用、逆用、重用、輕用、虛用、實用，擒得定，縱得出，遒得緊，拓得開，渾身都是解數，全仗筆尖毫末鋒芒指使，乃為合拍。」
【飛白】亦稱「草篆」。一種書寫方法特殊的字型。筆畫是枯絲平行，轉折處筆路畢顯。
相傳東漢靈帝時修飾鴻都門，工匠用刷白粉的帚子刷字，蔡各得到啟發而作飛白書。唐代張懷瓘《書斷》載：「飛白者，後漢左中郎將蔡邕所作也。
王隱、王愔共雲：『飛白變楷制也』。本是宮殿題署，勢既尋丈，字宜輕微不滿，名曰飛白。
」北宋黃伯思稱「取其若絲發處謂之白，其勢飛舉謂之飛。」明代趙宦光稱「白而不飛者似篆，飛而不白者似隸。」今人將書畫的乾枯筆觸部分泛稱為「飛白」。
傳世的唐宋御製碑多以飛白題額，如《晉祠銘》、《公升仙太子碑》等。清張燕昌、陸紀曾有《飛白錄》二卷。
【法帖】亦稱「帖」。指古代名人的墨跡，摹刻在石版或木板上的法書及其拓本；稱為「法帖」，即可供效法者。宋太宗淳化三年（992），命侍書學士王著摹刻秘閣所藏法書，編為十卷，每卷首刻「法帖第x」，湯《淳化閣法帖》，其「法帖」之名相傳由此始行。
《法帖譜系》稱：「熙陵（宋太宗）留意翰墨，出御府歷代所藏真跡，命王著摹刻禁中，釐為十卷，此歷代法帖之祖。」
【院體】書法術語。宋太祖時曾置御書院，書院成員都是學習王義之的字，以用於書寫當時朝廷的各種文告敕令。這種字，體輕勢弱，多呆板無神，了無高韻，人稱「院體」。
後來，人們不管其書者為誰，書為何體，凡無骨力、無神韻的書法皆被人稱為「院體」。故這一書法術語。用以對書法氣格的品評，一般含有貶意。
【鉤填】書法術語。複製法書的一種方法。以較透明的紙蒙在法書上，先以細筆雙勾，後用墨廓填故稱。
亦稱「雙勾廊填」。南宋姜夔《續書譜》謂：「雙勾之法，須得墨暈不出字外，或廓填其內、或朱其背，正得肥瘦之本體。」
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