1樓：個人意見僅供參考
歷史角度闡釋寫意繪畫是如何成為中國繪畫之主流，在中國繪畫實踐鬧和的發展歷程中，"寫意"與"工筆"液含盯是相對出現的繪畫概念老昌。對於"寫意"的內涵，大體上有兩個層面的認識。一是在繪畫理論中"寫意"指代著一種中國畫追求的風格與理念；一是認為"寫意"是中國畫所特有的一種"繪畫技法。
中國畫說為寫意,而何謂寫意?
2樓：蔚藍密語
中國畫說為寫意，寫意就是採用豪放、不拘一格的筆墨技巧，通過主觀感受去表現事物的精髓，去體現畫家對自然和社會的理解和追求，強調的是畫家對於物件的精神**。
一、「寫意」一詞的出處：
寫意」一詞最早出現於《戰國策·趙策二》「忠可以寫意」，解釋為「公開地表達心意」。它是超越時空的創造，使中國畫儲存並不斷加強和顯示著她「超以象外」的東方氣質。
二、中國畫說為寫意的表現：
1、中國畫的尺寸比例幾乎沒有約束。
對於畫面的比芹悄源例，西方美術學中有乙個十分典型的審美標準就是「**分割率」。中國畫的尺寸比例自由度就大得多了，使用時幾乎就運喚沒有比例限制。對於初始尺寸的畫紙，作者按需進行裁剪即可。
2、中國畫中事物的大小不受現實的約束。
在西方美術中，事物之間的相對大小應該是固定的，同時是按照透視近大遠小的規則變化的，這就是自然界呈現在我們眼中的樣子。然而在中國畫裡，這個規則並不能限製作者的思想。
中國畫表現寫意的五大技法：
1、勾法：國畫中以線造型，是寫意畫法主要手法之一。同時「勾」又往往與「染」結合表現一些特定的內容，如人物的臉、手，以及花卉的勾染等，勾有時也同皴結合使用，如山水畫石頭的畫法，多是勾皴結合。
2、皴法：在中國畫手法中，表現山石、樹木紋理的方法稱為「皴法」。常用的皴法有公尺點皴、披麻皴、捲雲皴、荷葉皴、亂柴皴等。
皴法具有抽象的表現意味，更具個性、隨機應變，看似亂畫，實則無法中有法。
3、擦法：筆觸不清楚的叫擦。擦是皴工序的繼續，是皴的乙個補充，其目的是讓畫面效果更加渾厚。
4、點法：以面造型的表現手法，寫意畫使用較普遍，寫意畫中的點叫點戳或點戳，點法要強呼叫筆方法和見筆觸。寫意的點法要從實際出發，可以藏鋒，嫌態可以露鋒；可以側鋒，也可以散鋒，無論哪種方法都要見筆觸，不可含混不清。
5、染法：染法是加強畫面效果的又一種方法。寫意畫的染一般都是和皴、點結合進行，如皴染、點染，它是一種見筆觸的染法。其作用同工筆一樣，方法有溼染、幹染兩種。
為什麼說中國繪畫是寫意的？
3樓：邋遢不邋遢
1.中國繪畫是在「寫"，表現精神、偏抽象，而西方繪畫是在 「仿」，描摹、仿造 事物，偏具象。這也是中西方繪畫的最大差異。
2.中國畫重視藝術與自然的關係，強調「以形寫神」，講究意境、神韻；散點透視。西方則凌駕於自然之上，採用的是焦點透視，重寫形。
3.中國畫與詩有相通之處，因而推崇「畫中有詩」；「詩中有畫」 即「詩情畫意」，而西畫則不然。重形似、重再現、重理性、重時空、重光色效果。
4.中國繪畫描寫的是心靈的故鄉，西方繪畫描寫的是生命的家園。
中國畫按手法分類可以分為寫意畫和什麼畫
4樓：新間丹生髮
中國畫按手法分類可以分為寫意畫和工筆畫，工筆畫崇尚寫實，求形似，是以工整者多，寫意畫多畫在生宣上，縱筆揮灑，墨彩飛揚，較工筆畫更能體現所描繪景物的神韻。
中國畫，簡稱「國畫」，是漢族的傳統繪畫形式，是用毛筆蘸水、墨、彩作畫於絹或紙上。中國畫在內容和藝術創作上，體現了古人對自然、社會及與之相關聯的政治、哲學、宗教、道德、文藝等方面的認識。
誰開創了中國寫意畫的先河
5樓：不曾明瞭
誰開創了中國寫意畫的先河？（徐渭
徐渭（1521年3月12日—1593年），紹興府山陰（今浙江紹興）人。初字文清，後改字文長，號青藤老人、青藤道士、天池生、天池山人、天池漁隱、金壘、 金回山人、山陰布衣、白鷳山人、鵝鼻山儂、田丹水、田水月（一作水田月）。明代著名文學家、書畫家、戲曲家、軍事家。
徐渭多才多藝，在詩文、戲劇、書畫等各方面都獨樹一幟，與解縉、楊慎並稱「明代三才子」。他是中國「潑墨大寫意畫派」創始人、「青藤畫派」之鼻祖，其畫能吸取前人精華而脫胎換骨，不求形似求神似，山水、人物、花鳥、竹石無所不工，以花卉最為出色，開創了一代畫風，對後世畫壇（如八大山人、石濤、揚州八怪等）影響極大。
寫意畫的出現，是中國美術衰落倒退的開始嗎？
6樓：劉哥侃侃科技
我是學油畫的，主修寫實風格。但我也喜歡中國的工豎宴困筆畫和水墨畫，偶爾也畫一些。我認為寫意畫和水墨畫是自由自在的，隨意的，充滿詩意的繪畫。
我不喜歡中國畫中華麗的山水畫，但我也喜歡高雅的花鳥畫和人物畫，簡約的細餘念致畫。我畫寫意工筆畫時，沒有目標，因為我不知道成品是什麼樣子。我只需要先找到古詩詞，然後再畫藝術構思。
<>中國畫是不會倒退的，現在網路發達，你看到的中國畫作品大多是愛好者畫的，就像我一樣。你不也可以看到嗎？不像以前只能在美術館、博物館、美術書上看到，他們都是名家作品，質量肯定不一樣。
甚至一些真正的名人也不在網際網絡上出現。好的作品你自然看不到，在網上看到的是一般愛好者練習的作品多，這也正常。
中國無論是中國畫的初學者還是愛好者，都知道或者認為自己知道兩件事：中國畫的風格可以分為細筆畫和寫意畫，寫意畫比細筆畫要好。在早期的討論中，另乙個術語 "寫意畫 "經常被用來與 "寫意筆法 "相對立；然而，"工筆 "和 "寫生 "並不是同義詞，它們在這種表達中起到了功能等同的作用。
寫生 "和 "寫意 "這兩個不同的術語最早是由宋代文人用來討論五代和宋初花鳥題材的特點。這種競爭關係在齊白石的時候就已經眾所周知，他在回憶錄中寫道，一位年長的畫家陳師曾建議他 "畫梅花要用細筆"。齊白石從這種耗時的技法轉向寫意的筆法，使他在同一時期創作了更多的畫作，而這些作品的品味也變得更受歡迎。
這符合一種流行的口味：大多數第一次接觸中國畫的學生都喜歡簡單快捷的繪畫，而對複雜細緻的繪畫感到厭煩。隨著他祥州們知識水平的提高，這種看法往往會改變，或者至少是擴大了。
一句話，寫意筆法至少被普遍認為是應該尊重和追求的繪畫特點，沒有人挑戰它。
7樓：熱愛生活的王老周
中國畫最有代表性的就是「寫意畫」，尤其是「大寫意」以及由此而發展來的「工兼寫—俗稱小寫意」。他們與西畫最大的區別就在於西畫注重寫實，求形似，而中國寫意畫不求形似，只求神似，而且還要抒發作者的內心情感並因此而帶動讀者的內心情感。所以蘇東坡早在1000年前就說「畫與形相似，見於兒童鄰」。
意思就是求逼真是簡單的，求神似才是神奇的。
寫意畫是中國美術，實質是中國文化發展到一定階段的必然產物。大道至簡，大音希聲 ，大象無形，當文化發展到對現象有了深刻的認識的時候，必然會影響到美術。畫家不滿足於寫實性的描繪客觀世界，而是想用筆墨反映現象背後的本質，表達主觀和客觀結合的感受，因此逐漸產生了寫意畫。
好的寫意畫表達的是思想，是情感，是規律，是一種人生觀價值觀世界觀。現在，真正的寫意畫很少很少，因為寫意畫不是亂畫，他需要旦差侍畫家的思想、學識、經歷和人格的歷練，非技巧可以完成。我覺慶乎得，我們現在的美學教育真模吵的必須加強，否則我們的文化必然會退步。
我覺得寫意水墨畫比較灑脫，隨意，富有詩情畫意。我不大喜歡中國畫的那種豔麗巨集偉的風景工筆畫，但也喜歡淡雅簡樸工筆花鳥畫和人物畫。我畫寫意水墨畫沒有目標畫什麼，因為我也不知道成品會是什麼樣子，就是先找古詩詞，再畫意境即可。
還有，中國畫不會倒退，只是現在網際網絡發達了，你看到的大部分國畫作品都是愛好者畫的，就像我的作品，你不是也能看到嗎？不像以前你只能在美術館，博物館，美術書籍上看到的，那都是名家作品，品質肯定不一樣。甚至有些真正名家都不上網際網絡上表現。
好作品你自然看不到的，網上看到都是一般愛好者練習作品比較多了，這也正常。
8樓：數位技術小輝
不是。因為寫意畫非常講究意境，而且能給人美的感覺，所以我覺得不是中國美術衰落倒退的開始。
9樓：徐炤輝
明朝大寫意畫聖徐渭到今有四百多槐畢年，中國還沒有乙個能得其精髓，包括齊白石等巨匠也崇拜也佳，從有形到無形再到隨心所欲，它皮燃是有個鉛握芹漸進過程，沒有一定的基本功就會走火入魔，變成醜書醜畫，他的字立體四維空間穿越時空，能看懂的人都會入迷。
10樓：小豆子子梓
我認為不是中國慶核姿美術衰落倒退的開始，因為寫意畫的意境很優美，並且寫意畫非常受人們歡迎，而譽絕且有很多人都非常喜歡畫寫意畫，所以我認為不是美術衰落倒退氏蔽的開始。
11樓：網友
他並不是衰落倒退的開始反而源散是中國美術的昇華，因為工筆畫屬於初級繪畫臘空而寫意屬於高階繪畫雹局氏，他更加註重意境，境界也更高。
12樓：天高雲淡
<>小寫意畫的爛耐出喚歷敗現是中國畫的和顫發展。
13樓：愛畫哥
別問些外行的問題，國展風行工筆畫，才是美術的衰落和倒退。
14樓：巫勃
寫意是一種崇尚主觀的美感方慶手式，也是一種藝術技法，它的特點是比較隨性，比較粗放檔數，不拘真實，與追求客觀的寫實相對立。寫意只是形式技巧，表達內容可以多樣，可具象，可抽象，可譽蠢嫌半具象半抽象。
工筆是寫意的對立面，是比較規整，比較冷靜的形式風格，內容上與寫意相同，可具象，可抽象，可半具象半抽象。
15樓：中國刀刻書畫藝術
寫意畫是中華五千多年文化藝術瑰寶，寫精神、藝到筆不到，從潑墨中品鑑文化內涵。
16樓：潑夫錢扶貧
我掘橘數不說話，判首就發張伍絕畫。
17樓：茹水河畔李花白
寫意畫能畫出不可重複的奇妙作品，但也為一些半調子狂餘橡哪人如猛不刻苦練基本功找到藉口。能塗鴉幾筆就自羽超過齊白石，超豎碼過八大山人。
18樓：之道堂
這種題目局胡不要隨便亂出，這是極其弱智弱情的表現，也根本不需要駁論。如果想知道的更清桐租攔楚，現在網路文字**都很詳實。型並認真學習一下中外美術史就知道了。
19樓：故里歸長安
事物如果已經有過頂峰，那麼餘下的都是衰落的過程，如果認為還未衰落必需假設從未達頂峰。
20樓：班丘綠昳
說這話的人，就是匠人，根本不懂藝術，寫象寫筆字，楷書就是正道，草書就衰落了嗎？正相反。
21樓：這水啊真大
工筆畫相對於書法正楷，而寫意畫相對於行跡盯草書乎州純體，本為發展進步，怎說是衰落歲咐倒退？！
22樓：天高墳嘗賴
認可不同，結論肯定也會各異。寫意應以畫外意思為主，寫意先要了解落款之意，後觀其畫。
23樓：豐城崽
一幫文人玩沒問題，後來變主流中國繪畫每況愈下。
24樓：水鏡之辯
寫意畫是繪畫的極頂，是詩，需要極高的天賦。
25樓：安子
所謂意境 是個偽命題 畫的不好就說意境深遠 了不得 越吹越邪乎。
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從歷史的角度說說「茶馬互市」的故事
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